Comment choisir le meilleur programme de musique?
Le choix du meilleur programme musical dépend vraiment du type d’instruments et du niveau de compétence requis pour participer à un programme musical. Cela s'applique peu importe si une personne fait l'école à la maison et souhaite inclure l'enseignement de la musique ou si la personne qui choisit le programme propose plusieurs classes à différents élèves à différents niveaux de compétence. Bien souvent, les enseignants des grandes et petites classes se retrouvent avec un programme d’études qu’ils élaborent en partie en rassemblant des morceaux de musique qui seront attrayants et qui conviendront à leurs élèves.
Pour l’enseignant à la maison, il faut d’abord noter que si l’objectif n’est pas d’enseigner une introduction théorique à la musique, il est difficile d’engager quelqu'un à devenir bon sur un instrument. L’instruction théorique d’un violon ou d’un trombone peut ne pas aller très bien, en particulier si l’enseignant / le parent ne comprend pas la musique, n’a pas l’oreille et ne peut pas le lire. Il est fortement recommandé que les personnes non expérimentées en musique envisagent de laisser à une autre personne le soin de choisir et d’administrer tout programme d’études en musique. Les leçons privées ou semi-privées ou le travail avec un orchestre de jeunes ou une symphonie est susceptible d'être plus efficace pour l'étudiant qui souhaite acquérir des compétences musicales.
Dans de rares cas, le prodige de la musique peut apprendre par lui-même, mais même dans ce cas, il risque de ne pas obtenir les corrections nécessaires pour développer la perfection dans la forme et la performance. Les possibilités de travailler avec des personnes qui peuvent les proposer sont une excellente idée. De plus, pour la plupart des musiciens débutants, participer à un ensemble devrait faire partie du programme de musique. Les enseignants qui enseignent à la maison n’ont pas autant de chances d’y répondre.
La musique enseignée au niveau des lycées peut inclure des choeurs, des orchestres et éventuellement des orchestres, bien que ces derniers disparaissent rapidement de nombreux programmes scolaires. Les étudiants, ici, n’ont peut-être pratiqué qu’un an ou deux au maximum, et beaucoup sont des nouveaux venus. Il existe un certain nombre de livres de début de bande, et les enseignants peuvent choisir ou utiliser des livres déjà achetés par une école.
Étant donné que les écoles demandent souvent aux élèves d’acheter leurs livres de musique, la qualité doit également être évaluée en fonction du prix. Tous les étudiants ne peuvent pas se permettre des livres très coûteux et pourraient être tout aussi bien éduqués pour un prix inférieur. Les enseignants peuvent compléter le programme scolaire avec quelques petites pièces de performance en feuille pouvant être pratiquées tout au long de l’année et interprétées lors de concerts.
Au niveau du premier et du second cycle du secondaire, les compétences et les choix disponibles sont encore plus diversifiés. Certains étudiants peuvent toujours participer à des programmes sans expérience musicale et d'autres peuvent être extrêmement compétents. En plus de choisir un programme de musique qui peut servir ces différentes options, il est utile d’organiser des cours dans lesquels les étudiants débutants et avancés peuvent être placés. Cela permet aux débutants de travailler sur les compétences de base et aux étudiants plus expérimentés de continuer à apprendre avec du matériel plus stimulant.
Encore une fois, il existe de nombreux cahiers où les élèves peuvent jouer au niveau des compétences, mais les enseignants y ajoutent souvent leurs propres morceaux préférés, parce qu’ils sont appréciés par les élèves ou parce qu’ils ont tendance à se concentrer sur un domaine de compétences que les élèves devront acquérir pour jouer correctement. bien reconstituer Le premier ne doit pas être sous-estimé. Souvent, les étudiants aiment beaucoup jouer une musique contemporaine et familière. Cela peut créer de l'enthousiasme et de l'intérêt pour le jeu d'ensemble.
Une autre considération pour ceux qui conçoivent un programme musical est de savoir comment obtenir des morceaux mettant en vedette des musiciens exceptionnels. Les enseignants peuvent avoir besoin de rechercher un travail qui correspond au niveau de compétence de tout un groupe, mais qui pourrait offrir une partie plus difficile ou un solo plus difficile à une personne dotée de grandes compétences. C'est toujours un équilibre, cependant, car les enseignants ne veulent pas nécessairement distinguer un élève d'un autre. D'autre part, les joueurs les plus compétitifs recherchent souvent des solos et demandent à les jouer ou à les chanter s'ils ne sont pas invités. Avoir quelques pièces musicales sous la main prépare le professeur à ces demandes.
Les autres personnes intéressées par le programme de musique sont les étudiants en musique au collège. Afin d'obtenir certains types de diplômes, tels que la musique d'exécution ou l'éducation musicale, les étudiants devront suivre de près les recommandations relatives aux cours à suivre. Ceux qui sont intéressés par la performance peuvent en avoir beaucoup à prendre et ceux qui étudient la musique assisteront à des cours représentant un large éventail de théories et de pratiques. Chaque collège est différent. la question des cours obligatoires doit donc être renvoyée aux collèges individuels ou aux conseillers du programme de musique de chaque collège.