Quels sont les différents types de cours de conservation de l'art?
Les cours de conservation de l'art peuvent être offerts dans le cadre d'un programme de diplôme de conservation de l'art, ou il existe des ateliers, des séminaires et des conférences disponibles pour éduquer ceux dans d'autres domaines de carrière qui s'intéressent à la conservation de l'art. Les cours de conservation de l'art requis pour se préparer à une carrière en tant que conservateur d'art couvrent une grande variété de disciplines, telles que l'histoire de l'art, la science et l'archéologie. À mesure qu'une conservatrice d'art progresse dans sa carrière, de courts cours de formation continue peuvent aider à maintenir les connaissances à jour. Pour les professionnels de la non-conservation à mi-carrière qui souhaitent accroître leurs connaissances sur la conservation, un séminaire, un atelier ou même un cours à longue distance peuvent couvrir les bases de la préservation des arts ou de la préservation historique, y compris les réglementations fédérales.
Le domaine de la conservation de l'art consiste à préserver une œuvre d'art avec une intervention minimale. Bien que certains conservateurs d'art font des travaux de restauration d'art, qui impliquent la réparation des dommages existants, l'objectif principal de l'art Conservation consiste à préserver et à protéger une œuvre d'art d'une détérioration ou d'une dégradation supplémentaire. Cela nécessite une solide expérience dans les techniques de préservation; Connaissance de l'histoire de l'art, de l'archéologie et de l'architecture; ainsi que la maîtrise de la chimie et d'autres sciences. Tout conservateur, restaurateur ou conservateur doit être familier avec les réglementations fédérales d'un pays qui réglementent la façon dont les objets historiques et les œuvres d'art sont traités.
Pour un expert en herbe en herbe, un programme d'études supérieures universitaires devrait contenir tous les cours de conservation de l'art nécessaire pour lancer une carrière en conservation et en conservation historique. Un étudiant peut suivre des cours de conservation de l'art qui enseignent la préservation de divers matériaux ou comment les techniques des artistes ont changé à travers l'histoire. À l'autre extrémité du spectre, un étudiant aura également besoin d'une connaissance approfondie de la science des matériaux et du bio et enChimie organique pour comprendre comment préserver au mieux les œuvres d'art et les monuments. De plus, la connaissance de l'anthropologie et des cultures aide les écologistes de l'art à considérer les problèmes de conservation dans le contexte au sein d'une époque historique particulière. Il est utile de se renseigner sur les matériaux et les techniques artistiques utilisés par une société à une époque afin de décider au mieux de la préservation de l'état d'un objet.
Bien que la plupart des techniques de conservation et de restauration soient mieux laissées aux professionnels qui ont eu des années de formation et d'expérience, il existe des séminaires disponibles sur des problèmes de conservation spécifiques ou qui enseignent aux non-conservateurs comment afficher correctement, stocker et gérer les œuvres d'art. Ces cours de conservation de l'art sont régulièrement donnés par les sociétés et musées de conservation et de conservation et varient en longueur de plusieurs heures à une semaine ou plus. Beaucoup d'entre eux se concentrent sur la préservation de types spécifiques de matériaux.
Enfin, les conservateurs d'art professionnels prennent souvent des éducations continuesSur les cours pour rester à jour sur les nouvelles technologies et les connaissances dans le domaine. Certains peuvent profiter des bourses pour obtenir une formation plus avancée. Ces bourses peuvent aider à augmenter les compétences dans des domaines de conservation spécifiques qui pourraient ne pas être autrement disponibles à un poste d'emploi régulier.