Quels sont les différents types de cours de conservation de l'art?
Des cours sur la conservation des œuvres d'art peuvent être proposés dans le cadre d'un programme menant à un diplôme en conservation de l'art. Des ateliers, des séminaires et des conférences sont également disponibles pour former ceux qui, dans d'autres domaines professionnels, s'intéressent à la conservation de l'art. Les cours de conservation de l'art nécessaires pour se préparer à une carrière de conservateur d'art couvrent un large éventail de disciplines, telles que l'histoire de l'art, la science et l'archéologie. Au fur et à mesure que les restaurateurs d'art progressent dans leur carrière, de courts cours de formation continue peuvent permettre de maintenir les connaissances à jour. Pour les professionnels en dehors de la conservation en milieu de carrière qui souhaitent approfondir leurs connaissances en matière de conservation, un séminaire, un atelier ou même un cours à distance peuvent couvrir les bases de la préservation de l'art ou de la préservation historique, y compris la réglementation fédérale.
Le domaine de la conservation de l'art consiste à préserver une œuvre d'art avec une intervention minimale. Bien que certains restaurateurs d'art effectuent des travaux de restauration d'œuvres d'art, ce qui implique de réparer les dommages existants, la conservation de l'art a pour objectif principal de préserver et de protéger une œuvre d'art de toute détérioration ou dégradation ultérieure. Cela nécessite une solide expérience en techniques de conservation; connaissance de l'histoire de l'art, de l'archéologie et de l'architecture; ainsi que la maîtrise de la chimie et des autres sciences. Tout conservateur, restaurateur ou conservateur doit connaître la réglementation fédérale d'un pays régissant le traitement des objets historiques et des œuvres d'art.
Pour les futurs experts en conservation de l'art, un programme de diplôme universitaire supérieur doit contenir tous les cours de conservation de l'art nécessaires pour se lancer dans une carrière dans la conservation et la préservation historique. Un étudiant peut suivre des cours de conservation de l'art qui enseignent la conservation de divers matériaux ou comment les techniques des artistes ont évolué au cours de l'histoire. À l’autre extrémité du spectre, l’étudiant aura également besoin d’une connaissance approfondie de la science des matériaux et de la chimie organique et inorganique pour comprendre comment préserver au mieux les œuvres d’art et les monuments. De plus, la connaissance de l'anthropologie et des cultures aide les défenseurs de l'art à considérer les problèmes de conservation dans le contexte d'une époque historique donnée. Il est utile de se familiariser avec les matériaux et les techniques artistiques utilisés par une société à une époque donnée afin de mieux décider de la meilleure façon de préserver l'état d'un objet.
Bien que la plupart des techniques de conservation et de restauration soient mieux laissées à des professionnels qui ont des années de formation et d’expérience, il existe des séminaires traitant de problèmes de conservation spécifiques ou qui enseignent aux non-conservateurs comment afficher, stocker et manipuler correctement les œuvres d’art. Ces cours de conservation des œuvres d'art sont donnés régulièrement par des sociétés de conservation et de préservation et des musées et durent de plusieurs heures à une semaine ou plus. Nombre d'entre elles sont axées sur la préservation de types spécifiques de matériaux.
Enfin, les conservateurs d'art professionnels suivent souvent des cours de formation continue pour se tenir au courant des nouvelles technologies et des connaissances acquises sur le terrain. Certains peuvent profiter des bourses pour acquérir une formation plus avancée. Ces bourses peuvent aider à acquérir des compétences dans des domaines spécifiques de la conservation qui, autrement, ne seraient peut-être pas disponibles à un poste d'emploi régulier.