Quels sont les différents types de cours de théorie musicale?
Les différents types de cours de théorie musicale sont liés à la manière dont la musique est écrite. La plupart des cours de théorie musicale sont enseignés au niveau collégial, avec quelques cours avancés de niveau secondaire qui explorent les concepts de base. Les cours de théorie musicale se concentrent sur des éléments spécifiques du langage musical, notamment l'harmonie, la hauteur, la structure de la composition, la mélodie et le rythme.
L'un des principaux types de cours de théorie de la musique est la composition. Parfois appelée structure, la composition traite de la manière dont les notes sont arrangées pour créer un son particulier. Les paroles et les compositions entrent également dans la composition, qui est souvent structurée selon une formule de base qui implique l’utilisation d’une introduction, d’un refrain et d’un refrain. Sous la théorie de la composition, la pièce instrumentale d'une chanson est également construite pour soutenir et identifier les sections de refrain et de refrain.
Les cours de niveau universitaire menant à un diplôme en composition musicale ou en théorie sont les types les plus répandus. De nombreux programmes artistiques ou professionnels de la création se spécialisent dans l'enseignement de la théorie de la musique, en plus des universités traditionnelles dotées d'un département de musique. Certaines écoles secondaires peuvent proposer des cours avancés de théorie musicale ou dispenser un enseignement de niveau inférieur par le biais de cours de chorale ou de théâtre.
Les cours de théorie musicale couvrent généralement le pitch. Cela fait référence à la fréquence des notes et peut être interprété comme étant "élevé" ou "faible". La hauteur est affichée à travers les instruments ou la voix chantée. Cela varie souvent au cours d'une composition musicale afin de transmettre une signification émotionnelle.
D'autres types de cours de théorie musicale traitent exclusivement de l'idée d'harmonie. Dans une harmonie, différents sons "aigus" et "aigus" sont combinés pour créer un son mélangé. Ces sons se produisent en même temps et peuvent monter et descendre sur l’échelle de hauteur. Les harmonies se produisent généralement par intervalles, créant une relation entre plusieurs instruments ou voix afin de créer une mélodie agréable.
Une mélodie s'appuie sur l'idée de hauteur en utilisant plusieurs sons dans un certain ordre. Les sons sont créés pour compléter le langage ou l'intention émotionnelle d'une chanson. Les mélodies se produisent généralement à différentes parties de la structure d'une chanson et peuvent incorporer des techniques de rythme ou de pulsation.
Dans la théorie musicale, le rythme fait référence à la manière dont les sons sont arrangés. Cela inclut également les périodes de silence ou d’utilisation de certains instruments. Par exemple, quand une chanson commence, on ne peut généralement entendre qu'un ou deux sons instrumentaux. Au fur et à mesure que la chanson avance, d'autres sons sont ajoutés et supprimés. L'utilisation du rythme peut indiquer des transitions dans le langage ou la structure de la chanson.