Quali sono i diversi tipi di corsi di conservazione dell'arte?
corsi di conservazione dell'arte possono essere offerti come parte di un programma di laurea in conservazione dell'arte o ci sono seminari, seminari e conferenze disponibili per educare quelli in altri settori di carriera che hanno interesse per la conservazione dell'arte. I corsi di conservazione dell'arte necessari per prepararsi per una carriera come conservatore dell'arte abbracciano un'ampia varietà di discipline, come la storia dell'arte, la scienza e l'archeologia. Man mano che un conservatore dell'arte avanza durante la sua carriera, brevi corsi di formazione continua possono aiutare a mantenere aggiornate le conoscenze. Per i professionisti della non conservazione a metà carriera che vogliono aumentare le loro conoscenze sulla conservazione, un seminario, un seminario o persino un corso a lunga distanza può coprire le basi della conservazione dell'arte o della conservazione storica, comprese le normative federali.
Il campo della conservazione dell'arte prevede la conservazione di un'opera d'arte con un intervento minimo. Sebbene alcuni conservatori d'arte svolgano lavori di restauro d'arte, che prevede la riparazione di danni esistenti, l'obiettivo principale di Art Conservazione è preservare e proteggere un'opera d'arte da un ulteriore deterioramento o degrado. Ciò richiede un background forte nelle tecniche di conservazione; Conoscenza della storia dell'arte, dell'archeologia e dell'architettura; nonché competenza in chimica e altre scienze. Qualsiasi conservatore, restauratore o conservatore dovrebbe avere familiarità con le normative federali di un paese che regolano come vengono gestiti gli oggetti storici e le opere d'arte.
Per un aspirante esperto di conservazione dell'arte, un programma di laurea in laurea in università dovrebbe contenere tutti i corsi di conservazione dell'arte necessari per lanciare una carriera nella conservazione e nella conservazione storica. Uno studente può seguire corsi di conservazione dell'arte che insegnano la conservazione di vari materiali o come le tecniche degli artisti sono cambiate nel corso della storia. All'altra estremità dello spettro, uno studente avrà anche bisogno di una conoscenza approfondita della scienza dei materiali e del biologico e inchimica organica per capire come preservare al meglio le opere d'arte e monumenti. Inoltre, la conoscenza dell'antropologia e delle culture aiuta i conservazionisti dell'arte a considerare i problemi di conservazione nel contesto in una particolare era storica. È utile conoscere materiali e tecniche artistiche utilizzate da una società in un'era per decidere al meglio come preservare le condizioni di un oggetto.
Sebbene la maggior parte delle tecniche di conservazione e restauro siano meglio lasciate ai professionisti che hanno avuto anni di formazione ed esperienza, ci sono seminari disponibili che affrontano problemi di conservazione specifici o che insegnano ai non conservazionisti come visualizzare, archiviare e gestire correttamente le opere d'arte. Questi corsi di conservazione dell'arte sono regolarmente dati dalle società e dai musei di conservazione e conservazione e vanno lunghi da diverse ore a una settimana o più. Molti di questi si concentrano sulla conservazione di tipi specifici di materiali.
Infine, i conservatori d'arte professionisti spesso prendono educati continuisulle lezioni per rimanere aggiornate su nuove tecnologie e conoscenze sul campo. Alcuni potrebbero trarre vantaggio dalle borse di studio per ottenere una formazione più avanzata. Queste borse di studio possono aiutare ad aumentare le competenze in specifiche aree di conservazione che potrebbero non essere altrimenti disponibili in una posizione di lavoro regolare.