最高の演技のヒントは何ですか？

最高の演技のヒントのいくつかは、俳優が自分のキャラクターを現実的でリベットに見えるようにするのに役立つ詳細に注意を払うことを含みます。 たとえば、声のトーンのわずかな変動でさえ、良い演技と悪い演技の間で大きな違いを生むことがあります。 俳優は、可能な限り最高のバージョンを得るために、さまざまな方法でスクリプトを読む練習をしなければなりません。 目だけでうまく行動できることは、俳優を目指すための最高の演技のヒントの1つです。

優れた俳優は、キャラクターの考えや感情を目を通して表現でき、信じられないほど面白くなければなりません。 顔の表情がスクリプト内の特定の時点での状況と一致しない場合、単語とキャラクターはフラットに見える可能性があります。 多くの俳優は、目を通して感情や思考を伝えるのではなく、腕や手のジェスチャーを強調しすぎる傾向があります。 もちろん、クローズアップカメラを備えたテレビや映画は、微妙な表情をキャプチャするための特に良い媒体です。 舞台の演技では、顔の絶え間ないクローズアップは通常の出来事ではないため、演劇の俳優は、動きと演説においてもう少しドラマティックでなければなりません。

単語と行の間の一時停止も、最高の演技のヒントの1つです。 演技のポーズをどのように処理するかについての最良のアドバイスは、実際の生活の中でそのキャラクターがそのキャラクターを使用する場合にそのポーズを使用することです。 これは、ダイアログ間のポーズの長さだけでなく、俳優が目と体で行っていることにも当てはまります。 たとえば、キャラクターが別のキャラクターの殺人者であると認めた場合、その状況でキャラクターの背景と資質を持っている人は何をするでしょうか？ キャラクターが怒って自白をすることをスクリプトが指摘したので、彼または彼女は一時停止して目を心配して目をそらしますか？

俳優が各シーンでキャラクターの感情を理解するとき、俳優のボディーランゲージと声の屈折がそのキャラクターにより適している可能性が高いため、最高の演技のヒントの1つは、スクリプトを完全に理解できることです。 俳優が行を伝える正確な方法がわからない場合、各文の終わりが質問のように変曲する可能性が高く、これは印象的な演技とは見なされません。 俳優がそれぞれの状況でキャラクターを自然に見せるほど、キャラクターと俳優はより信頼できるようになります。