演技学校のさまざまな種類は何ですか？

演技学校は、俳優になることになり、演技の職業とその歴史に関する完全な知識を提供できます。学校は、潜在的な俳優が演技のスキルを磨き、競争力のある業界でエキサイティングなキャリアに備えるのを支援することができます。フォーマルで非公式の演技学校には、さまざまな演技スタイル、演技の分野、演技レベルに焦点を当てたさまざまな種類の演技学校があります。適切な演技学校を選択することは、学校の場所、認定、業界での信頼性、提供されるコース、元学生の経験を調査することの問題です。そのような学校が訪問業界の専門家が演技のクラスやワークショップを実施したり、レギュラで講義を行ったりすることは一般的ですr基底。場所に加えて、認定は考慮すべき要因です。それは、代理学校が適切な国または地域の認定機関によって設定された基準を満たしていることを意味するためです。

正式な演技学校、特にJuilliard Schoolのような有名な学校の入学要件は、かなり厳しい場合があります。学生はオーディションのために独白を準備する必要があり、個人的なインタビューにも出席する必要があります。スペースは通常限られているため、最も才能のある資格のある学生のみが受け入れられます。これらのプログラムは高価な場合がありますが、財政援助と奨学金が利用可能です。非公式の演技学校はすべてのコーナーに対してより開かれている可能性がありますが、演技コースに参加している多くの人々は、学生とインストラクターの相互作用を制限する可能性があります。

演技コースは、4年間の学位および卒業証書プログラムから、認定の短いコースまたは非認定コースにまで及ぶことができます。一部のプログラムはSTを許可します初心者、中級、または高度な演技クラスをスキルのレベルに応じて取得するための尿。演技コースは、劇場、映画、テレビなど、特定の演技の分野、および特定の演技スタイル、たとえばメソッド演技、チェーホフテクニック、マイズナーテクニックに焦点を当てることができます。方法の演技はキャラクターの感情的な根に到達することを含み、チェーホフのテクニックは動きによって感情を導くことであり、マイズナーのテクニックは他の俳優から手がかりを取り、自発性と真の感情に反応することです。

生徒は、さまざまなスクリプトを分解する方法と、さまざまなシーンを制定する方法、および演技を際立たせる技術的なトリックについて学ぶことができます。トレーニングは、音声の変曲、身体の動き、ステージのプレゼンテーションをカバーする場合があります。一部の演技やドラマのクラスは、学生がカメラに快適になるのを助けるためにカメラ上の経験を提供するかもしれません。これは、将来のモデルや俳優にとって常にプラスです。