芸術保護コースにはどのような種類がありますか？

芸術保護コースは、芸術保護学位プログラムの一環として提供される場合があります。または、芸術保護に関心のある他のキャリア分野の人々を教育するためのワークショップ、セミナー、会議があります。 芸術保護者としてのキャリアを準備するために必要な芸術保護コースは、美術史、科学、考古学などのさまざまな分野に及びます。 アートコンサベーターのキャリアが進むにつれて、短い継続教育コースは知識を最新の状態に保つのに役立ちます。 保護に関する知識を高めたい中堅非保護の専門家の場合、セミナー、ワークショップ、または長距離コースでさえ、連邦政府の規制を含む芸術保存または歴史的保存の基礎をカバーできます。

芸術保存の分野には、最小限の介入で芸術作品を保存することが含まれます。 一部の芸術保護者は、既存の損傷の修復を伴う芸術修復作業を行いますが、芸術保護の主な焦点は、アートワークをさらなる劣化または劣化から保護および保護することです。 これには、保存技術の強力なバックグラウンドが必要です。 美術史、考古学、建築に関する知識。 化学やその他の科学の習熟度も同様です。 修復家、修復家、保存主義者は、歴史的なオブジェクトや芸術作品の取り扱いを規制する国の連邦規制に精通している必要があります。

意欲的な美術保存の専門家にとって、大学の学位プログラムには、保存と歴史保存のキャリアを開始するために必要なすべての美術保存コースが含まれている必要があります。 学生は、さまざまな素材の保存や、歴史を通じてアーティストのテクニックがどのように変わったかを教えるアート保存コースを受講する場合があります。 一方、学生は、芸術作品や記念碑を最良に保存する方法を理解するために、材料科学と有機および無機化学の徹底的な知識も必要になります。 さらに、人類学と文化の知識は、芸術保護主義者が特定の歴史的時代の文脈で保護問題を検討するのに役立ちます。 オブジェクトの状態を保存する方法を最適に決定するために、時代に社会で使用されたアート素材とテクニックについて学ぶことは役に立ちます。

ほとんどの保存と修復の手法は、長年のトレーニングと経験を積んだ専門家に任せるのが最適ですが、特定の保存の問題を扱ったり、非保存主義者に芸術作品を正しく表示、保存、処理する方法を教えるセミナーを利用できます。 これらの芸術保存コースは、保存および保存協会と博物館によって定期的に行われ、数時間から1週間以上の長さの範囲があります。 これらの多くは、特定の種類の素材の保存に焦点を当てています。

最後に、芸術の専門家は、多くの場合、継続的な教育クラスを受講して、この分野の新しい技術と知識を常に最新の状態に保ちます。 フェローシップを利用して、より高度なトレーニングを獲得できる人もいます。 これらのフェローシップは、そうでなければ通常の雇用ポジションでは利用できないかもしれない保全の特定の分野でのスキルを高めるのに役立ちます。