照明デザイナーは何をしますか?
照明デザイナーは、照明をセットアップして操作してムードを設定し、舞台、映画、テレビプロダクションの成功に貢献する幅広い幻想を作り出します。彼女は、照明治療の専門知識を使用して、作家、監督、プロデューサーのビジョンを組み合わせて現実にします。彼女は一般に、熟練した操作と革新的な照明技術を通じて必要な照明の状況を作成することができます。
スクリプトを読んだ後、照明デザイナーはセットと俳優を明確に照らすために必要な単純な照明をメモします。その後、彼女は監督とセットデザイナーに、彼らが創造しようと努力している幻想について告発します。この最初の会議では、潜在的な照明の課題と考えられる暗いスポットについて説明します。初期のリハーサル中に、デザイナーは、俳優がどのように動くか、そして彼らの行動がセットにとって重要な照明を妥協するかどうかを観察します。
この時点で、照明デザイナーは照明戦略をより詳細にプロットし始めます。 s彼はさまざまな計画ツールを使用して、彼女のアプローチを完成させています。目的の照明の結果を描いた写真や絵画は、セットの図面とスケールモデルとともに使用できます。使用される照明を反映するチャートが準備され、必要なフィルター、調光器、その他の照明変化機器が加えられています。各照明の変更がいつ発生するかを反映して、タイムラインが描画されます。
直接照明と間接照明の組み合わせは、通常、セットを照らすために使用されます。直接照明は主要な人々に焦点を当てており、プロダクションに密接に関係しています。間接照明は微妙で、実質的に検出できないはずです。 2つの繊細なバランスは、照明デザイナーの目標です。彼女の職業で成功するために、照明デザイナーは4つの照明特性を制御する必要があります。これらには、強度、色、分布、動きが含まれます。これらの要素をマスターすると、望ましいほぼすべての効果が作成されます。
lオイルジングデザイナーは、観客がそれをどのように知覚するかを反映するために、照明の強度または明るさを調整することがよくあります。デザイナーはゲルまたはフィルターを使用して色と色合いを生成して、キャラクターの顔にムードを作成したり、ステージ上の外部の気象条件の幻想を生み出したりします。軽い分布は、視聴者の目を、気を散らす可能性のあるオブジェクトの目的や軽視オブジェクトに巧みに引き寄せることができます。また、照明デザイナーは、ライトを使用して、生産全体で変化する時刻を反映するステージに微妙な変化を作成する場合があります。
照明デザイナーは、多くの場合、照明技術者としてスキルを磨き、デザイナーの地位に向かって進みます。一部の大学、大学、貿易学校、地元の劇場では、照明デザインのクラスを提供しています。高校、コミュニティシアター、地元の大学のプロダクションに取り組んで、この分野での経験を積むことをお勧めします。