サウンドデザイナーは何をしますか？

サウンドデザイナーは、パフォーマンスまたは映画に付随する最終的なサウンドトラックの作成を専門とする劇場またはメディアの専門家です。 サウンドデザイナーは、制作の規模と種類に応じて、クリエイティブチームとのコミュニケーション、サウンドエフェクトの録音または検索、サウンドトラックの作成、新しいプロジェクトの検索など、日常的にさまざまな仕事をすることがあります。 映画では、サウンドデザイナーはポストプロダクション中に働く傾向がありますが、ライブシアターデザイナーはプレプロダクション期間およびプロダクションスケジュール中に働くことがあります。

サウンドデザイナーの最も重要な仕事の1つは、監督やプロデューサーとサウンドトラックについてコミュニケーションを取ることです。 劇場では、このプロセスは、デザイナーがリハーサルを見てスクリプトを読み、エフェクトで作成するサウンドを決定することから始まります。 映画、テレビ、またはコマーシャルプロダクションでは、撮影が完了した後にデザイナーが登場し、オンセットの録音と監督のビジョンに基づいて、いつどこで効果音が必要かを判断します。 クリエイティブチームと協力することで、デザイナーは制作の雰囲気に合った完成品を作成し、映画やパフォーマンスが音を通して意図を伝えるのに役立ちます。

ミーティングの最初の期間の後、デザイナーは各サウンドキューに適切なエフェクトを探し始めます。 これには、適切なキューのサウンドライブラリを調べたり、特定のサウンドに合わせてエフェクトを録音することも含まれます。 プロジェクトの規模に応じて、サウンドデザイナーがこのタスクに単独で責任を負ったり、作業の一部を管理できるアシスタントや技術者がいる場合があります。

キューを作成して整理したら、サウンドデザイナーが最終製品の最終的なサウンドミックスを作成する必要があります。 映画、ビデオゲーム、またはテレビ番組の場合、これは高度なコンピューターソフトウェアを使用して、対話、効果、および音楽を組み込んだブレンドサウンドトラックを作成することを意味する場合があります。 この能力では、デザイナーはほとんどオーケストラの指揮者としての役割を果たし、音のミックスのバランスとニュアンスを正しく確保します。 大規模なプロダクションでは、最終的なミックスを作成するプロセスは、実際には、単独のサウンドデザイナーではなく、ミキサー、エディター、スーパーバイザーなどの複数のサウンドプロフェッショナルの作業になる場合があります。 ライブパフォーマンスでは、パフォーマンスタイミングが夜から夜に変わる可能性があるため、最終ミックスは通常、正しい順序で手動で再生できるキューのシーケンスです。

ほとんどのサウンドデザイナーはフリーランスのプロです。つまり、日々の仕事の大部分が新しいプロジェクトの検索に関係している可能性があります。 フリーランスのデザイナーは、新しいクライアントを引き付け、新しい仕事を見つけるために、基本的な広告スキルと強力な社会的能力を備えている必要があります。 多くのデザイナーは、ライセンスを取得し、それに応じて課税する必要があるため、仕事を小規模ビジネスとして管理するための学習にも時間を費やしています。 デザイナーは本質的に創造的な人々ですが、ビジネスのセンスは定期的な仕事を確保するのに役立ちます。