演技コーチとは？

プロの演技の世界では交渉が非常に困難な場合があるため、多くの初演俳優が、演技コーチとして知られる経験豊富な俳優およびメンターのアドバイスとトレーニングを求めています。 この人は、プロのスタジオからグループおよび個人のトレーニングクラスを提供したり、フリーランスの教師またはアドバイザーとして独立して働くことができます。 多くの有名な映画、テレビ、舞台俳優は、才能のあるコーチが提供するアドバイスと演技のテクニックの恩恵を受けています。

ほぼすべての演技監督は、駆け出しの俳優自身として出発し、将来の生徒と同じ学校で同じトレーニングを受けます。 最高の多くは、ロイヤルシェイクスピアカンパニーやジュリアード芸術学校など、世界で最も要求の厳しいプロの演技会社と協力して、追加のトレーニングと経験も受けました。 彼または彼女は一般的に、他人のアドバイザーになる前に、演技の技術的および感情的な要素の多くを習得しています。

俳優にとって、この個人は重要な観客またはキャスティングディレクターの目と耳になります。 学生はコーチのためにオーディション作品を演奏することができ、コーチはパフォーマンスのすべての要素に細心の注意を払います。 たとえば、俳優のボディーランゲージまたはエネルギーレベルが対話と一致しない場合、俳優は舞台上で俳優が動くためのより良い方法を示すことができます。 学生の俳優は、特定の単語を明確に発音しない場合があります。さもなければ、彼または彼女はあまりにも速くまたは遅すぎることを話すかもしれません。 これらはすべて、訓練を受けたコーチが修正するのに役立つ技術的な問題です。

また、プロのコーチは、プロではない俳優を訓練したり、外国のアクセントや身体障害などの特定の演技の課題に取り組むために制作会社に雇われる場合があります。 経験豊富な俳優であっても、複雑なキャラクターの動機に苦労している、または監督が必要とする感情の深さに到達できないことがあります。 コーチは、演技の要求に精通している人からのアドバイスを必要とするプロの俳優のモチベーターまたはカウンセラーとしてしばしば行動できます。

仕事にはかなりの量のバックグラウンドトレーニングと経験が必要なので、定評のある演技コーチは実質的な年salを稼ぐことができます。 多くのプロのコーチが、現在および将来のクライアントに近づくために、ニューヨークまたはロサンゼルスにスタジオを設置しました。 この仕事に携わる人々は、しばしば比較的あいまいに働いており、最も有望な学生の職業生活で支援的な役割を果たすことを好みます。 しかし、演技のスキルを維持し、演技の各スタイルについてより多くを学ぶために、これらの個人が映画、テレビ、または舞台製作で小さな役割を受け入れることは珍しいことではありません。