플루티스트가 되려면 어떻게해야합니까?

플루트 주의자, 또는보다 일반적으로, 플루트 주의자가 되려면 창의성과 플루트에 대한 사랑이 필요합니다. 플루트 음악가들은 음악에 대해 열정을 갖고 자연스럽게 예술적인 능력을 가지고 있어야합니다. 새로운 플루트는 사교육을 고려해야한다.

개인 플루트 교사는 플루트 연주와 관련된 물리적 및 기술적 문제를 모두 해결할 수 있습니다. 사립 강사가 처리하는 가장 일반적인 문제 중 일부는 잘못된 손가락 배치 및 부적절한 손 위치입니다. 플루트 연주자가 된 사람들은 종종 올바른 손 자세와 자세를 형성하는 데 문제가 있습니다. 이 두 가지 요소는 음악가의 성공에 중요합니다.

플루트 연주자가되고 싶은 사람에게는 나쁜 플루트 연주 습관을 가능한 빨리 교정하는 것이 중요합니다. 조기에 교정하지 않으면 부적절한 습관이 뿌리 내리고 나중에 교정하기가 매우 어려워 질 수 있습니다. 이로 인해 향후 좌절감과 장비 마스터 링에 방해가 될 수 있습니다.

음악에 대한 정식 교육을 추구하는 것은 또한 사람이 플루트 연주자가되는 데 도움이 될 수 있습니다. 많은 플루트 연주자들은 음악 학위를 가지고 있습니다. 이 뮤지션들은 플루트 연주를 전공 할 수있는 전문 음악 아카데미 및 연구소에 참석했을 수도 있습니다. 개인지도 또는 대학 교육을 통해 플루트는 악기를 익히고, 음악을 읽는 방법을 배우고, 플루트를 연주 할 때 원하는 소리를내는 법을 배워야합니다.

플루트와 악기 연주와 관련된 음악 용어에 익숙해지면 도움이됩니다. 예를 들어, 플루트 연주자는 절대 음정, 복부 비브라토 및 음향 길이 와 같은 개념과 용어를 이해해야합니다. 이 전문적이고 기술적 인 용어가 음악 산업에서 일반적으로 사용되기 때문에 이러한 용어를 이해하는 것이 중요합니다.

사람이 숙련 된 플루트 연주자가되면, 다른 사람이 플루트 연주법을 가르치기 시작하는 것은 드문 일이 아닙니다. 많은 플루트 전문가들이 전문가 수준에서 가르칩니다. 이것은 종종 다른 사람이 플루티스트가되도록 돕는 바람에 기인합니다. 일부 플루트 연주자 프리랜서는 다양한 음악 단체에서 연주하며 다양한 공연장 및 뮤지컬 그룹과 협력 할 의사가 있음을 의미합니다.

Flutists는 음악 및 전문 개발에 도움이 될 전문 조직에 가입하는 것을 고려해야합니다. 전문 플루트 조직의 멤버에는 일반적으로 주요 솔로이스트, 대학 및 대학 교수, 오케스트라 연주자 및 성인 아마추어가 포함됩니다. 일부 조직은 모든 ​​연령대의 플루트를 신청하고 참여하도록 권장합니다. 전문 조직은 사람이 음악적으로 발전하고 플루트 연주자가되도록 도울 수 있습니다.