극작가가되는 방법은 무엇입니까?

극작가가되는 단계는 다른 작문 경력과 관련된 단계와 다릅니다. 극작가는 시나리오 작가를 포함한 대부분의 다른 작가 들과는 달리 모든 작품을 격리시킬 수 없으며 그 결과 연극이 성공할 것으로 기대합니다. Stage Actors와 Director는 라이브 공연을 위해 연극을보다 실용적으로 만들기 위해 통찰력을 제공 할 수 있습니다. 운 좋게도, 극작가가되기를 원하는 야심 찬 작가를 도울 수있는 많은 프로그램이 있습니다. 그러나 대부분의 경우 극작가는 개인 연락처와 지역 극장 그룹에 의존해야 할 수도 있습니다.

무대 드라마는 서술시를 제외하고 극적인 예술 중 가장 오래된 것입니다. 그것은 소포 클스와 아리스토파네스와 같은 고대 그리스 극작가들과 함께 시작되었습니다. 이 초기 작가들이 만든 많은 극적인 개념은 여전히 ​​현대에 사용되고 있습니다. 무대 드라마는 한때 가장 인기있는 엔터테인먼트 형태였으며 영국 극작가 윌리엄 셰익스피어는 역사상 가장 위대한 작가로 여겨집니다. 모드에서Ern Times, 다양한 형태의 대중 매체와의 경쟁에도 불구하고 Stage Drama는 여전히 번성하는 산업이며, 전 세계적으로 크고 작은 극장 회사가 활동하고 있습니다.

극작가가되고 싶다면 최대한 많은 연극을보고 읽으십시오. 좋아하는 연극과 작가를 기록하고 당신을 끌어들이는 것에 집중하십시오. 이것들은 자신의 글을위한 지침을 제공 할 수 있습니다. 학생이라면 창의적인 글쓰기뿐만 아니라 적절한 과정을 수강하십시오. 연기, 연출 및 연극 기술 수업을 통해 언젠가 연극을 생산하고 수행 할 사람들의 과제를 이해하는 데 도움이됩니다. 학교에 있지 않다면 지역 극장 회사를 찾아 자원 봉사자를 찾으십시오. 귀중한 전문 연락처를 제공하는 것 외에도 연극 제작의 요구에 대한 느낌을 줄 것입니다.

뉴욕시와 런던은 극장 제작의 세계 중심지이지만mpetition은 치열하며 아직 설립되지 않은 사람들에게는 입국이 어려울 수 있습니다. 많은 작가들은 극작가가 되려고하는 사람에게 현지 출발을 권장합니다. 학교 또는 지역 극장 그룹에서 배우와 감독을 찾고 자신의 드라마 회사를 시작하십시오. 이 공연자들의 라이브 독서와 피드백은 실행 가능한 제작으로 플레이를 개발하는 데 도움이됩니다. 일찍, 당신은 모든 작가처럼 실수를 저지르지 만, 영향력있는 에이전트 나 프로듀서가 아니라 동료와 소규모 지역 관객 만 볼 수 있습니다.

. 물론

극작가가되는 가장 중요한 단계는 글을 쓰는 것입니다. 전문가 나 친구 및 가족의 피드백에주의를 기울이고 자주 다시 작성하십시오. 미국에서는 극작가 길드가 극작가를 시작하기위한 친교를 제공합니다. 다른 국가에서도 비슷한 프로그램이 존재합니다. 작업이 현지에서 성공적으로 몇 번 수행되면 뉴욕, 런던 또는 다른 대도시로 이주하는 것을 고려하십시오.무대 드라마 커뮤니티. 다른 단계 전문가와의 개인 네트워크를 구축하고 인터넷을 연결 및 홍보의 리소스로 사용하고 항상 계속 글을 쓰십시오.