시나리오 학자가 되려면 어떻게해야합니까?

시나리오 작가는 극장에서 가장 일반적으로 일하는 창조적 인 전문가입니다. 의상과 세트를 디자인하고 극장 제작의 전반적인 분위기를 정의하는 분위기를 만드는 데 책임이 있습니다. 시나리오 작가가 되려면 가능한 한 많은 극장 경험을 시작해야합니다. 즉, 극장 제작의 모든 측면에 참여해야합니다. 시나리오 작가가되기 위해 연기 경험이 필요하지는 않지만 배우의 공연에 영향을 미치는 의상과 세트 디자인의 무대와 측면에 대한 이해를 높이는 데 도움이 될 수 있습니다.

시나리오 작가가 되려면 고등학교에서 연극 제작 경험을 시작해야합니다. 많은 학교에는 모든 학생들이 어떤 방식 으로든 참여하도록 초대되는 극장 프로그램이 있습니다. 고등학교에 있지 않거나 학교에 이런 종류의 프로그램이없는 경우 커뮤니티 극장 기회를 찾아야합니다. 커뮤니티 극장 입장은 종종 무급이지만, 참가자는 이력서를 강화하고 아카데믹 극장 프로그램에 쉽게 참여할 수있는 귀중한 경험을 참가자에게 제공합니다.

시나리오 작가가되고 싶은 사람은 연극 제작이나 세트 디자인과 같은 분야에서 학사 학위를 취득 할 계획을 세워야합니다. 선택한 농도에 관계없이 극장 제작의 다양한면을 가능한 한 많이 맛보는 것을 잊지 마십시오. 이력서에서 더 많은 경험을 쌓고 언급할수록 미래 고용주에게 더 ​​많은 자격을 보일 수 있습니다.

영화 제작자가 되고자하는 사람에게는 극장 제작 대학원 학위가 반드시 필요한 것은 아니지만, 좁은 직업 시장에서 경쟁 업체와 차별화 할 수있는 좋은 방법이 될 수 있습니다. 대학원 프로그램은 또한 나중에 귀중한 직업 책임자가 될 수있는 동료를 만나는 좋은 방법입니다. 대학원 프로그램에 참여하는 인턴쉽은 초기 시나리오 작가 직책으로 이어질 수 있습니다.

전문 단체에 가입하는 것이 중요합니다. 이 그룹은 회원이 연간 요금을 지불하도록 요구할 수 있습니다. 다른 경우, 멤버는 극장 제작에 최소 수년간의 경험이 있어야합니다. 전문가 그룹에 속한 회원은 새로운 업계 동향에 대해 배우고 다른 전문가와 네트워크를 구성 할 수있는 수업 및 세미나에 참석할 수 있습니다.

극장 산업은 올바른 사람들이 먼 길을 갈 수 있다는 것을 아는 산업입니다. 물론 재능과 경험이 필수적이지만, 올바른 사람들을 만나는 사람들은 최고의 위치를 ​​차지하는 경향이 있습니다. 전문 조직에 참여하고 학위 프로그램에 등록하는 것 외에도 많은 극장 전문가가 필요한 파티, 쇼 및 모임에도 참석해야합니다.