시각 예술가가 되려면 어떻게해야합니까?

시각 예술가는 그림, 조각품 및 기타 창의적 방법을 사용하여 자신의 아이디어 나 고용주의 아이디어를 표현합니다. 유화, 그림, 컴퓨터 디자인, 사진 등을 포함한 다양한 매체에서 작동 할 수 있습니다. 예술 분야에서의 공식적인 훈련은 종종 시각 예술가가되기를 원하는 사람들에게는 종종 디딤돌입니다. 시각적 아티스트가되기위한 교육에는 미술 및 디자인 학교 또는 대학 미술 프로그램 출석이 포함될 수 있습니다.

예술 및 디자인 학교는 인증서 프로그램에서 미술 학위 마스터에 이르기까지 모든 것을 제공 할 수 있습니다. 아트 스쿨 프로그램은 종종 정규 4 년제 대학의 예술 프로그램보다 실습 스튜디오 작업에 훨씬 더 중점을 둡니다. 전통 대학의 미술 프로그램은 일반적으로 스튜디오 아트 수업 외에도 교양 과정을 포함하는보다 둥근 교육을 제공합니다. 인턴쉽은 또한 대학 프로그램에서 제공 될 수 있으며 야심 찬 V를 폭로 할 수 있습니다.업계의 다양한 직업에 대한 예술가. 미술에 중점을 둔 예술가들은 미술 학교 및 대학 미술 프로그램을 통해 작품의 갤러리 쇼를 통해 노출 될 수 있습니다.

학교에서 전공하는 정확한 주제는 어떤 유형의 시각 예술가가되고 싶은지에 달려 있습니다. 예를 들어 사진 작가로 일하고 싶다면 해당 분야를 전공하는 것이 분명한 선택이 될 것입니다. 광고 대행사 또는 회사를위한 라인 아트, 만화, 브리핑 및 기타 시각 예술 작품을 만들려면 그래픽 디자인 또는 그래픽 아트 학위가 최선의 방법 일 수 있습니다. 조각품, 그림 및 기타 작품을 판매하고자하는 미세한 예술가들은 미술 작품에서 미술 학위를 추구해야하며, 미술을 만들기위한 보충제로 가르치려는 사람들은 또한 대학 수준에서 가르치기 위해 미세한 예술 분야의 교수용 자격 증명이나 석사 학위가 필요할 수 있습니다.

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동안학년도, 시각 예술 분야의 영역에 관계없이 최고의 작품 포트폴리오를 유지하는 것이 중요합니다. 포트폴리오는 온라인, 인터뷰 또는 둘 다를 가지고 다닐 수있는 책에서 온라인 상태 일 수 있습니다. 졸업에 가까울 때는 이력서에 대한 특정 예술 배경을 강조하고 포트폴리오에 대한 링크를 포함하여 시각 예술 위치를 신청하십시오. 자영업 아티스트로서 경력을 시작하려는 경우 포트폴리오의 작품은 작업을 강조하는 광고 자료에 표시 될 수 있습니다. 포트폴리오는 또한 작업을 전시 할 수있는 갤러리의 문에 도달하는 데 도움이 될 수 있습니다.

시각 예술가가되기 위해 필요한 기술에는 명백한 예술가가 포함됩니다 : 선택한 예술적 영역의 재능. 시각 예술가가 되려면 컴퓨터 능력이 중요 할 수 있습니다. 특히 컴퓨터 디자인 영역에서 일할 계획이라면. 시각 예술가로 자영업 할 계획이라면 마케팅 및 비즈니스에 대한 배경 지식이있는 경우작업을 판매하고 비즈니스를 관리하도록 도와주세요.