연기 학교의 다른 유형은 무엇입니까?

연기 학교는 배우가 연기 직업과 역사에 대한 철저한 지식을 제공 할 수 있습니다. 학교는 잠재적 인 배우가 연기 기술을 연마하고 경쟁 산업에서 흥미 진진한 경력을 준비하도록 도울 수 있습니다. 공식 및 비공식, 다양한 연기 스타일, 연기 규칙 및 연기 수준에 중점을 둔 다양한 유형의 연기 학교가 있습니다. 올바른 연기 학교를 선택하는 것은 학교 위치, 인증, 업계의 신뢰성, 제공되는 과정, 강의를 수행하는 강사 및 이전 학생의 경험을 조사하는 문제입니다.

연극, 영화 및 텔레비전 허브 근처에 위치한 연기 학교는 학생들에게 더 많은 산업 노출, 전문적인 상호 작용 및 경력 기회를 제공 할 수 있기 때문에 연기 학교의 위치는 중요한 고려 사항입니다. 그러한 학교들은 방문 산업 전문가들이 연기 수업과 워크숍을 실시하거나 정기적으로 강의를하는 것이 일반적입니다. 위치 이외에도, 인증 학교는 연기 학교가 적절한 국가 또는 지역 인증 기관에서 정한 표준을 충족 함을 의미하므로 고려해야합니다.

공식 연기 학교, 특히 줄리어드 학교와 같은 잘 알려진 학교의 입학 요건은 다소 엄격 할 수 있습니다. 학생들은 오디션을 위해 독백을 준비해야하며 개인 면담에도 참석해야 할 수도 있습니다. 일반적으로 공간이 제한되어 있기 때문에 가장 재능 있고 자격을 갖춘 학생들 만 입학 할 수 있습니다. 이러한 프로그램은 비쌀 수 있지만 재정 지원 및 장학금이 제공됩니다. 비공식 연기 학교는 모든 이민자에게 더 개방적이지만 연기 과정에 참석하는 많은 사람들이 학생-교사 상호 작용을 제한 할 수 있습니다.

연기 과정은 4 년제 학위 및 디플로마 프로그램에서 단기 또는 비인증 과정에 이르기까지 다양합니다. 일부 프로그램에서는 학생들이 자신의 기술 수준에 따라 초급, 중급 또는 고급 연기 수업을들을 수 있습니다. 연기 과정은 연극, 영화 및 텔레비전과 같은 특정 연기 분야 및 방법 연기, Chekhov 기술 및 Meisner 기술과 같은 특정 연기 스타일에 중점을 둘 수 있습니다. 방법 연기는 캐릭터의 감정적 뿌리에 도달하는 것과 관련이 있으며 Chekhov Technique는 움직임으로 감정을 안내하는 것이고 Meisner Technique는 다른 배우로부터 신호를 받아 자연스럽고 진정한 감정에 반응하는 것입니다.

학생들은 다른 대본을 분해하고 다른 장면을 만드는 법과 연기를 두드러지게하는 기술적 인 비법에 대해 배울 수 있습니다. 훈련은 음성 활용, 신체 움직임 및 무대 프레젠테이션을 포함 할 수 있습니다. 일부 연기 또는 드라마 수업은 학생들이 카메라를 편안하게 사용할 수 있도록 카메라 내 경험을 제공 할 수 있으며 이는 장래 모델이나 배우에게 항상 도움이됩니다.