디자인 대학의 다른 유형은 무엇입니까?

디자인 대학에는 여러 유형이 있으며, 일반적으로 학생들에게 다양한 유형의 시각 예술과 디자인 측면을 가르치는 데 중점을 둡니다. 이러한 유형의 대학은 예술 디자인 대학, 그래픽 디자인 대학, 패션 디자인 대학, 인테리어 디자인 대학 또는 비디오 게임 디자인 대학 일 수 있습니다. 이 대학들은 더 큰 대학의 일부이거나 예술 학교와 같은 예술 시설에서 제공되는 초점 프로그램 일 수 있습니다.

디자인 칼리지는 일반적으로 시각 디자인과 예술의 다른 측면에서 학생들을 가르치는 다양한 프로그램과 수업을 제공하는 학교입니다. 이 대학들은 종종 특정 분야에 중점을 둘 것이지만, 특정 수업 또는 코스워크는 유사 할 수 있으며, 색 이론 및 기본 예술 기술 수업이 일반적입니다. 이러한 프로그램의 제목은 일반적으로 프로그램이 중점을 둔 분야를 설명하며 이러한 대학의 결과는 일반적으로 학생들이 특정 산업 분야에서 일할 수 있도록 준비시키는 것을 목표로합니다.

예를 들어, 미술 디자인 대학은 일반적인 예술 기술과 능력이 주로 중점을 둔 대학입니다. 여기에는 회화, 조각, 도자기 제작 또는 기타 특정 예술적 노력을위한 기술이 포함될 수 있습니다. 이러한 유형의 디자인 대학의 학생은 일반적으로 자신의 학위에 집중하고 추구 할 특정 유형의 미술을 선택합니다. 그러나 그래픽 디자인 대학은 일반적으로 전문 및 상업 예술에 중점을 둔 학교입니다. 이 유형의 대학 과정은 일반적으로 회사 작품에 사용되는 디자인 원칙에 중점을두고 학생들이 전문 그래픽 디자이너가되는 기술을 배우도록 도와줍니다.

패션 디자인 대학은 패션 산업 내에서 일하기를 원하는 사람의 의복 및 예술적 요구에 초점을 맞추는 경향이 있습니다. 이 디자인 대학의 수업은 일반적으로 색상, 질감 및 다양한 직물 및 재료로 작업하는 데 필요한 실용적인 지식에 중점을 둡니다. 마찬가지로, 인테리어 디자인 대학은 인테리어 디자인 분야에서 사용되는 실용적인 기술을 학생들에게 가르칩니다. 색상과 질감은 종종이 분야의 핵심 구성 요소이며, 물리적 공간 내에서 움직임과 구성을 이해하는 것도 중요합니다.

비디오 게임 디자인 대학은 게임 디자인의 다양한 측면을 가르치는 학교입니다. 여기에는 프로그래밍, 3 차원 컴퓨터 그래픽 제작, 애니메이션 및 비주얼 미디어를 통한 스토리 텔링이 포함될 수 있습니다. 이러한 유형의 디자인 대학은 일반적으로 많은 기술이 필요하며 종종 물리적 예술 작품보다 가상 세계 생성에 더 관심이 있습니다.