프리랜서 예술가는 무엇을합니까?

프리랜서 아티스트는 예술 분야의 고용 계약자입니다. 그 또는 그녀는 모든 매체에서 일할 수 있지만 대부분의 프리랜서는 그림, 디자인 또는 사진과 같은 그래픽 분야에서 일합니다. 프리랜서 아티스트는 단일 회사 나 조직을 고용하지 않지만 다양한 고객에게 재능을 고용합니다. 일부는 자영업자이지만 일부는 대행사 또는 소규모 그룹의 일반 고객과 협력합니다. 프리랜서 예술 분야는 표준 급여 작업보다 더 도전적이고 만족할 수 있습니다.

프리랜서 예술가는 예술적 작업을 효과적으로 운영해야하므로 자체 동기 부여 된 사람이어야합니다. 모든 예술가들과 마찬가지로 프리랜서는 인기있는 예술적 트렌드와 스타일에 대한 지식으로 뒷받침되는 타고난 인재를 가져야합니다. 프리랜서 아티스트는 다양한 과제에 적용 할 수있는 매우 유연한 스타일을 가져야합니다. 일부 고객은 자신이 원하는 것이 무엇인지 정확히 알지 못하거나 할 수 없기 때문에 인내와 사람의 기술도 자산입니다.그들의 욕망을 명확하게 표현하십시오.

프리랜서 아티스트의 가장 중요한 도구는 포트폴리오입니다. 이것은 잠재 고객이 볼 수 있도록 전문 패키지로 조립 된 아티스트의 최고 및 대부분의 대표 작품 모음입니다. 전통적으로 포트폴리오는 바로 그 것입니다. 다양한 샘플 인쇄물을 포함하는 큰 사례입니다. 21 세기에 아티스트는 웹 사이트를 사용하여 포트폴리오와 WOO 고객을 표시 할 수 있습니다. 그러나 일부 고객은 이것을 진정한 전문성의 표로 볼 수 있으므로 전통적인 포트폴리오를 유지해야합니다.

프리랜서 아티스트는 출판사, 애니메이션 스튜디오 및 유사한 회사에서 일할 수 있습니다. 작업은 고객의 요구를 준수해야하며 종종 마감일 지향적입니다. 따라서 프리랜서 아티스트는 요구에 따라 일관된 양질의 예술 작품을 제작할 수 있어야합니다. 예술가의 인기있는 이미지는 F를 기다리는 개인주의적이고 기질적인 사람입니다.또는 파업에 영감을 얻은 프리랜서는 이러한 경향을 극복하거나 최소한 작업이 끝날 때까지 따로 보관할 수 있어야합니다.

예술적 표현과 그에 따른 자유를 위해 엔화를 가진 많은 재능있는 사람들이 있기 때문에

모든 예술 분야에 들어가는 것은 어려운 일입니다. 고군분투하는 프리랜서 예술가는 프리랜서 일자리의 수입이 충분할 때까지 정기적으로 예술과 관련이 있거나 다른 방식으로 일을해야 할 수도 있습니다. 프리랜서 예술 분야는 어려울 수 있지만 많은 보상은 투쟁의 가치가 있습니다. 미국 노동 통계국에 따르면 미국의 아티스트의 약 60 %가 자영업자입니다.