인쇄기는 무엇을 하는가?

9 세기에는 중국에서 판화가 시작되었고 15 세기에는 유럽으로 향했습니다. 아티스트 유형으로도 알려진 인쇄기는 다양한 흥미로운 직무를 수행합니다. 그 / 그녀는 일반적으로 거의 모든 유형의 표면에 디자인을 새기거나 에칭 할 수 있으며, 이후에 이러한 에칭 및 / 또는 조각은 잉크로 채워진다. 잉크로 채워진 후 디자인이 다른 표면에 각인됩니다. 이러한 유형의 인쇄는 인쇄업자가 자신의 디자인을 여러 번 여러 번 재현 할 수있게 해주기 때문에 매우 유리하다.

성공적인 인쇄 제작자가 되려면 목공, 리소그래피 및 기타 여러 가지 기술을 연구해야합니다. 디자인을 조각하거나 에칭하기 위해, 아티스트는 일반적으로 어떤 유형의 표면에서 절개, 절단 또는 그림을 수행합니다. 이것은 일반적으로 특정 유형의 특수 도구를 사용하고 경우에 따라 스텐실에 의해 수행됩니다.

인쇄 제작자가 원하는 디자인을 만든 후 잉크로 채 웁니다. 잉크는 다양한 방식으로 인쇄 디자인에 적용 할 수 있습니다. 대부분의 경우 스크린 인쇄, 목판화 또는 에칭을 통해 디자인을 만들면 블록 또는 플레이트를 사용하여 잉크가 적용됩니다. 여러 색상을 사용하는 경우 별도의 플레이트 또는 블록을 사용해야합니다. 대부분의 인쇄 제작자는 디자인 할 때마다 평균 3-4 개의 플레이트를 사용합니다.

프린트 메이커가 잉크를 효과적으로 적용하면 이미지를 최종 표면으로 전송하거나 각인합니다. 인쇄를 전송하려면 인쇄기 또는 손으로 표면을 간단히 누르십시오. 예술가가 자신의 디자인을 만든 초기 표면을 여러 번 사용하여 잉크를 다른 표면으로 옮길 수 있습니다. 동일한 인쇄 표면에서 만들어진 각 예술 작품은 에디션의 일부로 간주됩니다.

인쇄 제작자는 작업을 효과적으로 재생산 할 때 어떤 유형의 인쇄 제작 방법을 사용해야하는지 스스로 결정해야합니다. 여러 번 증거를 만든 후 아티스트는이를 검증하고 수정이 필요한지 결정합니다. 수정이 필요한 경우 프린트 메이커가이를 완료합니다. 때로는 인쇄 회사가 회사에서 일할 때 예비 스케치를 준비해야 할 때가 있습니다. 인쇄 기술을 가르치는 일을 담당 할 수도 있습니다.