화가 란?

화가는 페인트를 사용하여 만든 작품을 만드는 예술 가나 장인입니다. 일부는 공식적으로 미술 학교 또는 견습 과정을 통해 훈련되는 반면, 다른 일부는 스스로 훈련을 선택합니다. 화가는 다른 예술가와 마찬가지로 작품을 통해 유명하거나 부유해질 가능성이 있지만 대부분의 화가는 수익성있는 수익의 가능성보다는 작품에 대한 사랑과 열정으로 일을합니다.

전문가들이 발견 할 수있는 한, 회화는 세계에서 가장 오래된 예술 형식 중 하나입니다. 프랑스 동굴 거주 사회의 그림의 예는 기원전 약 30,000 년으로 거슬러 올라갑니다. 동물, 추상적 인 기하학적 인물 및 인간의 벽화를 만들기 위해 천연 안료를 사용했던이 초기 화가에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 역사가들은 그림이 무엇을 기념하는지, 왜 만들어 졌는지조차 확실하지 않습니다. Lascaux와 Chauvet의 화가는 회화의 광대 한 역사와 문화를 상기시켜주고 오늘날 화가들에게 영감을 줄 수도 있습니다.

역사를 통틀어 많은 유명한 화가들이 있으며, 각자 독특한 시각, 풍부한 기술 또는 비전으로 팬들에게 사랑 받고 있습니다. 매체에 가져온 스타일이 매우 다양하기 때문에 훌륭한 화가를 만드는 하나의 품질은 없습니다. 운 좋게도, 예술에 대한 인간의 매혹은 많은 유명한 그림을 보존하고, 연구하고, 새로운 세대의 화가와 예술 애호가들에게 영향을 미치기 위해 사용되었습니다.

화가가 되려면 몇 가지 기본 도구가 필요합니다. 페인트는 아크릴, 오일 및 수채화 버전을 포함하여 여러 가지 종류로 제공됩니다. 처음 시작할 때는 다양한 유형의 페인트, 브러시 및 캔버스 재료로 실험하여 개인 취향을 결정하는 것이 중요 할 수 있습니다. 새로운 화가가 대부분 독학하기를 원하더라도 일부 전문가들은 각 페인트 유형의 품질과 사용을 더 잘 이해하기 위해 각 주요 페인팅 매체에서 하나의 기본 클래스를 선택하는 것이 좋습니다.

화가는 완성 된 작품을 실제로 표면에 페인트하기 전에 완성 된 연필이나 잉크 스케치를 원할 수도 있지만, 다른 사람들은 계획없이 일하는 것을 선호합니다. 기본 그리기 기술은 그림의 초안을 만드는 데 도움이 될 수 있습니다. 특히 화가가 그림에 사실주의 요소를 갖고 자하는 경우에 유용합니다. 최소한의 반 현실적인 예술을 창조하고자하는 화가에게는 빛, 색, 그림 및 음영에 대한 이해가 중요합니다. 추상 예술을 선호하는 예술가는 자신의 개인적인 관점을 더 잘 표현하기 위해 예술 교육의 모든 공식 아이디어를 피할 수 있습니다.

화가는 다양한 방법으로 작품을 판매하거나 전시 할 수 있습니다. 일부는 쇼 또는 미술 전시회를 개최하여 판매 할 작품을 제공합니다. 다른 사람들은 완성 된 그림을 재현하여 인사말 카드, 문구, 머그잔 또는 의류와 같은 다른 물건을 만듭니다. 일부 화가는 벽화 전문가가되어 벽, 천장 또는 고층 빌딩에 대규모 그림을 만듭니다. 많은 예술가들에게 그림은 팔리는 기술보다는 열정과 취미입니다. 그들은 그림을 팔거나 선물로 팔지 않고 선물로 줄 수도 있습니다.