연기 코치 란 무엇입니까?

전문적인 연기의 세계는 협상하기가 매우 어려울 수 있으므로 많은 시작 배우들이 연기 코치로 알려진 숙련 된 배우와 멘토의 조언과 훈련을 찾습니다. 이 사람은 전문 스튜디오에서 그룹 및 개별 교육 수업을 제공하거나 프리랜서 교사 또는 고문으로 독립적으로 일할 수 있습니다. 많은 유명한 영화, 텔레비전 및 무대 배우들이 재능있는 코치가 제공하는 조언과 연기 기술로부터 혜택을 받았습니다.

거의 모든 연기 코치는 신생 배우 자신으로 시작하여 미래의 학생들과 같은 학교에서 같은 교육을받습니다. 최고 수준의 사람들은 또한 Royal Shakespeare Company 또는 Julliard School of the Arts와 같은 세계에서 가장 까다로운 전문 연기 회사들과 협력하여 추가 교육과 경험을 받았습니다. 그 또는 그녀는 일반적으로 다른 사람들의 고문이되기 전에 연기 기술의 기술적, 정서적 요소를 많이 마스터했습니다.

배우의 경우,이 개인은 비판적인 청중이나 캐스팅 감독의 눈과 귀가 될 수 있습니다. 학생은 코치를위한 오디션 작품을 공연 할 수 있으며, 그 결과 공연의 모든 요소에 매우 세심한주의를 기울입니다. 예를 들어 배우의 신체 언어 나 에너지 수준이 대화와 일치하지 않으면 배우가 무대를 돌아 다니는 더 나은 방법을 보여줄 수 있습니다. 학생 배우는 특정 단어를 명확하게 발표하지 않을 수도 있습니다. 그렇지 않으면 너무 빨리 또는 너무 느리게 말할 수 있습니다. 이들은 훈련 된 코치가 수정하는 데 도움이 될 수있는 모든 기술적 문제입니다.

연기 코치는 비전문가 배우를 훈련 시키거나 외국 악센트 또는 신체 장애와 같은 특정 연기 문제를 해결하기 위해 제작 회사가 고용 할 수 있습니다. 경험이 풍부한 배우조차도 복잡한 성격의 동기로 어려움을 겪고 있거나 감정의 깊이에 도달 할 수 없을 수도 있습니다.감독과 동일합니다. 코치는 종종 연기 요구에 익숙한 사람의 조언이 필요한 전문 배우를위한 동기 부여 또는 카운슬러 역할을 할 수 있습니다.

직업에는 상당한 양의 배경 교육과 경험이 필요하기 때문에 기존 연기 코치는 상당한 연봉을받을 수 있습니다. 많은 전문 코치들이 현재 및 잠재 고객과 더 가까워지기 위해 뉴욕시 또는 로스 앤젤레스에 스튜디오를 설립했습니다. 이 직업의 사람들은 종종 가장 유망한 학생들의 직업 생활에서 지원하는 역할을하는 것을 선호하며, 비교적 모호한 일을합니다. 그러나 연기 기술을 유지하고 각 스타일의 연기에 대해 더 많이 배우기 위해이 개인이 영화, 텔레비전 또는 무대 제작에서 작은 역할을 받아들이는 것은 드문 일이 아닙니다.