행동 코치 란?

전문 연기 세계는 협상하기가 매우 어려울 수 있으므로 많은 초보자 배우는 연기 코치로 알려진 경험이 풍부한 배우 및 멘토의 조언과 훈련을 찾습니다. 이 사람은 전문 스튜디오에서 그룹 및 개별 교육 수업을 제공하거나 프리랜서 교사 또는 고문으로 독립적으로 일할 수 있습니다. 많은 유명한 영화, 텔레비전 및 무대 배우들이 재능있는 코치가 제공하는 조언과 연기 기법으로부터 혜택을 받았습니다.

거의 모든 연기 코치는 미래의 학생들과 동일한 학교에서 동일한 훈련을 받고, 배우 자체로 시작합니다. 최고 중 다수는 Royal Shakespeare Company 또는 Julliard School of Arts와 같이 세계에서 가장 까다로운 전문 연기 회사와 협력하여 추가 교육과 경험을 받았습니다. 그는 일반적으로 다른 사람들에게 조언자가되기 전에 연기 기술의 많은 기술적 및 감정적 요소를 마스터했습니다.

배우의 경우이 개인은 중요한 청중 또는 캐스팅 감독의 눈과 귀가 될 수 있습니다. 학생은 코치를 위해 오디션을 수행 할 수 있으며, 코치는 공연의 모든 요소에 매우주의를 기울입니다. 예를 들어, 배우의 신체 언어 또는 에너지 수준이 대화와 일치하지 않으면 배우가 무대 주위를 이동하는 더 좋은 방법을 보여줄 수 있습니다. 학생 배우는 특정 단어를 명확하게 발음하지 않거나 너무 빨리 또는 너무 느리게 말할 수 있습니다. 훈련 된 코치가 해결하는 데 도움이되는 모든 기술적 문제입니다.

비전문가 배우를 훈련 시키거나 외국 악센트 나 신체적 장애와 같은 특정 행동 문제를 해결하기 위해 제작 회사가 연기 코치를 고용 할 수도 있습니다. 경험이 많은 배우조차도 복잡한 캐릭터의 동기로 어려움을 겪고 있거나 감독이 요구하는 감정의 깊이에 도달하지 못할 수도 있습니다. 코치는 종종 연기 요구에 익숙한 사람의 조언이 필요한 전문 배우를위한 동기 부여 또는 카운슬러로 활동할 수 있습니다.

직무에는 상당한 양의 배경 훈련과 경험이 필요하기 때문에 설립 된 연기 코치는 상당한 연봉을받을 수 있습니다. 많은 전문 코치들이 뉴욕 및 로스 앤젤레스에 현재 및 잠재 고객과 더 가까워 지도록 스튜디오를 설립했습니다. 이 직업에 종사하는 사람들은 종종 유망한 학생들의 직업 생활에서 지원하는 역할을 선호하면서 비교적 모호하게 일합니다. 그러나 영화, TV 또는 무대 제작에서 연기 기술을 유지하고 각 스타일의 연기에 대해 더 배우기 위해 더 작은 역할을 받아들이는 것은 드문 일이 아닙니다.