Hoe word ik balletleraar?
Om balletleraar te worden, had je over het algemeen een formele ballettraining moeten hebben, evenals enige ervaring als danser. Omdat ballet wordt onderwezen op een aantal locaties, zoals privédansstudio's of middelbare scholen, moet men ook rekening houden met de plek waar ze ballet willen onderwijzen voordat ze beginnen met hun pad om balletleraar te worden - verschillende locaties kunnen verschillende vereisten hebben. Gezien de stijlen van ballet - klassiek, hedendaags, neoklassiek - evenals verschillende technieken - Frans, Italiaans en Russisch - van ballet die je wilt leren, is ook belangrijk, hoewel balletleraren typisch goed geïnformeerd zijn in alle of meest stijlen en technieken. Ten slotte moet je rekening houden met de leeftijdsgroep en het moeilijkheidsniveau dat je wilt onderwijzen voordat je dit carrièrepad of hobby begint. De meeste leraren hebben bij LE doorgebrachtAST tien jaar als balletdansers, training en optreden op regelmatige basis. Het gebied van uitvoeringsdans is van korte duur en de meeste dansers gaan met pensioen tegen de tijd dat ze hun late jaren 30 bereiken. Deze jonge, gepensioneerde dansers proberen vaak opkomende dansers te trainen om hen voor te bereiden op de competitieve wereld van balletdansen.
Om uw succes als balletdanser te helpen, is accreditatie over het algemeen nuttig. In de VS is de National Associations of Schools of Dance een Accreditation Association voor collegiaal niveau van balletonderwijs. Veel hogescholen en universiteiten bieden geaccrediteerde opleidingen in dans of de podiumkunsten. Deze educatieve training bestaat meestal uit cursussen in dansgeschiedenis, bewegingsanalyse en het gebruik van muziek in prestatiekunst.
Een diploma is meestal geen vereiste om balletleraar te worden, maar het kan helpen uw opties om een onderwijspositie te beveiligen te verbeteren. Als jee wil ballet lesgeven op een middelbare school, je hebt misschien extra, lokale certificeringen nodig naast een bachelordiploma. Die choreografen inhuren en particuliere instructeurs zoeken over het algemeen op zoek naar balletleraren die training hebben gekregen van competitieve scholen.
Zoals bij veel carrières het geval is, kan het maken van de juiste verbindingen ook helpen bij succes in het veld. Veel dansers ontmoeten prestatieproducenten of leraren tijdens hun dansende carrière. Bovendien kan het opbouwen van een relatie met een mentor of leraar later gunstig blijken te zijn voor die dansers die balletleraar willen worden.
Het bouwen van klanten kan ook vruchtbaar zijn. Veel instructeurs werken jarenlang om een reputatie op te bouwen als een getalenteerde en effectieve dansinstructeur. Ballet -leraren die net begonnen zijn, moeten hun diensten mogelijk tegen gereduceerde tarieven aanbieden totdat ze meer ervaring, vertrouwen, aandacht en klanten krijgen.
Als u als choreograp voor een prestatiebedrijf wilt werkenHaar, je moet misschien aan verschillende community -projecten werken voor weinig of geen kosten. Het aannemen van deze gebieden is uiterst competitief en wordt over het algemeen bepaald door de kracht van de portfolio van een leraar en het bereik van zijn of haar ervaring. De meeste balletinstructeurs beginnen met het verwerven van parttime werk en het geleidelijk aan te bouwen tot een fulltime werk.
Ballet -leraren moeten niet alleen getalenteerde en ervaren dansers zijn, maar ze moeten ook het vermogen hebben om deze informatie en techniek gemakkelijk door te geven aan vele andere studenten. Dat wil zeggen, goede onderwijsvaardigheden zijn zeker van cruciaal belang om balletinstructeur te worden. Instructeurs moeten ook goed kunnen werken met groepen en comfortabel zijn in gezaghebbende rollen. Ballet -leraren zullen zelf ook een bepaald niveau van training moeten voortzetten om complexe bewegingen goed te kunnen demonstreren en te onderwijzen.