Hvordan blir jeg kunstgjenoppretter?

For å bli en kunstgjenoppretter er det nødvendig å få en grad i kunst, studiokunst eller et beslektet felt, vanligvis med en konsentrasjon i et bestemt kunstområde for å få avansert trening i emner som håndtering av tekstiler eller gjenoppretting av malerier. Dette arbeidet krever ofte læreplass etter endt utdanning for å utvikle praktiske ferdigheter på arbeidsplassen. Når den er fullstendig kvalifisert, kan en kunstgjenoppretter jobbe for museer, gallerier og private samlere.

Medlemmer av den lekne offentligheten bruker ofte uttrykkene "kunstgjenoppretter" og "kunstkonservator" om hverandre. Disse to karrierer involverer både å bevare og ta vare på kunst, men de er ganske forskjellige. Kunstrestauranter arbeider med målet om å gjenopprette kunst til topp tilstand, ved å bruke en rekke teknikker for å reparere kunst etter skade eller omsorgssvikt. Kunstkonservatorer er interessert i å bevare kunsten med minimal forstyrrelse. De har vanligvis avanserte grader som master- og doktorgrad, og de vurderer kulturhistorien og konteksten til kunsten, og jobber for å forhindre ytterligere skade og for å holde kunsten så trygg som mulig, men ikke nødvendigvis reparere den. I et enkelt eksempel, når en kunstgjenoppretter møter en statue med manglende lemmer, kan nye lemmer produseres. Kunstkonservatoren ville stabilisere stykket, la skaden være intakt og diskutere de kulturelle og historiske årsakene til de manglende ekstremitetene.

Noen som ønsker å bli kunstgjenoppretter, trenger trening som håndverker. Kunstskoler sammen med noen høgskoler og universiteter gir opplæring av den typen kunstnerestauranter trenger. Dette kan inkludere utdanning i å arbeide med historiske kunstverk, reparere skader på kunst, bruke materialer som de som ble brukt da kunsten opprinnelig ble produsert, og utforske temaer og symboler brukt i kunst. Folk studerer også typisk kulturene rundt kunsten de er interessert i, da denne informasjonen kan være verdifull når de gjenoppretter ødelagte kunstverk; Å forstå ting som hvordan folk brukte farge vil hjelpe folk å gjenopprette kunsten nøyaktig.

Folk kan velge spesialiseringsområder som maleri, skulptur, tekstiler, keramikk og så videre, og utvikler avanserte ferdigheter for bevaring og restaurering. En person som ønsker å bli kunstgjenoppretter, bør sterkt vurdere å oppsøke praksisplasser i museer og gallerier for å få erfaring med å håndtere og jobbe med kunst før eksamen. Etter at en potensiell kunstgjenoppretter er uteksaminert fra college, kan denne erfaringen brukes i gjenopptak for å søke om restaureringsstillinger og praksisplasser.

Kunstnerisk dyktighet er nødvendig for å bli en kunstgjenoppretter. I tillegg til å forstå den kulturelle, historiske og sosiale konteksten for kunst for å gjenopprette den så nøyaktig som mulig, må også mennesker være i stand til å håndtere kunsten, gjenskape teknikker som er brukt av den opprinnelige kunstneren, og gjøre reparasjoner så beskjedent som mulig. Reparasjoner kan ha betydelig innvirkning på verdien av kunstverk, og en klønete restaurering kan forårsake uopprettelig skade; noen som ønsker å bli en kunstgjenoppretter har vanligvis en lidenskap for å lage kunst, i tillegg til å reparere den.