Hvordan velger jeg den beste Voice Over-trening?

Å velge den beste voice over-trening kan være avgjørende for en vellykket karriere som voice over artist. Enten det å håpe å lage lokalradioreklame eller håpe å få en rolle i en kommende animasjonsfilm, kan det å finne den rette stemme over trening gjøre forskjellen mellom å bli sett på som en amatør eller en fullstendig profesjonell. Noen ting du må vurdere når du leter etter trenere eller klasser inkluderer tilgjengelige referanser, kostnader, kurstilbud. Det kan også hjelpe å se etter tilleggstrening som kan forbedre stemme over skuespill, for eksempel improvisasjonstimer, skuespillstrening og sangundervisning.

Det kan hjelpe å oppsøke referanser før du registrerer deg for et voice over kurs eller et treningsprogram. Kontroll av nettsteder for gjennomgang er en god måte å raskt begrense mulighetene; se etter trenere eller stemme over treningsskoler som har en lang liste over positive anmeldelser. En rekke negative anmeldelser kan indikere at treneren eller treningsskolen er inhabil, uprofesjonell eller bare for pengene. Siden voice over training kan være dyrt, er det viktig å finne et program som vil gi resultater for undervisningen.

Voice over-skuespillere kan bruke stemmene sine til å lage en rekke karakterer for forskjellige fremføringsmedier. God voice over treningsprogrammer vil ikke bare lære studentene å bruke stemmen sin, men også gi viktig informasjon om de forskjellige fasetter av bransjen, hvordan de kan finne jobber og hvordan de kan skape en flott demo-rulle. Selv om vurderingsnettsteder kan være nyttige i å bestemme hva en voice over treningsklasse vil tilby, kan det også være nyttig å snakke personlig med treneren eller lærerne og lære om læreplanen som tilbys førstehånds. Med en en-til-en-trener, be om en introduksjonsøkt for å få en følelse av hvordan trening vil gå frem; med en treningsskole, spør om timeplanene og tilgjengeligheten av tilpassede økter.

En viktig kvalitet å se etter når du søker etter voice over-trening er om kurset inkluderer opprettelse av en demo-rulle. En 60 eller 90 sekunders rulle er hvordan de fleste voice over utøvere prøver på jobber, og fungerer som et telefonkort til industrien. For å imponere arbeidsgivere, trenger en hjul å fremheve utøverens rekkevidde og bli spilt inn på kvalitetsutstyr for en profesjonell lyd. Kurs som hjelper studentene å lage et godt hjul, kan være svært viktige for de profesjonelle utsiktene.

I tillegg til klasser som spesialiserer seg på stemmetrening eller hjulproduksjon, kan det hende at ambisiøse voice over skuespillere vil vurdere å ta flere kurs for å forbedre sine evner. Skuespillerkurs kan hjelpe elevene å lære å lage troverdige karakterer, noe som kan være svært nyttig i yrkesverdenen. Improvisasjonsklasser hjelper skuespillere med å lære å være raske på føttene, ressurssterke og villige til å prøve mange forskjellige teknikker for å lage en forestilling. Sangundervisning kan bidra til å styrke stemmebåndene, så vel som å forbedre stemmens rekkevidde og kontroll.