O que um roteirista faz?
Se você perguntar aos roteiristas profissionais o que eles fazem, a resposta que você pode obter com mais frequência do que qualquer outra é "reescrever". Muitas pessoas acreditam erroneamente que, como o roteiro médio tem 100 a 120 páginas de comprimento, é mais fácil escrever do que um romance. Um bom roteiro requer pelo menos tanta preparação e trabalho quanto um romance e, se for escolhido para o desenvolvimento, o roteirista investirá muito mais trabalho.
As vantagens de ser roteirista incluem trabalhar com pessoas interessantes e criativas e possivelmente ver seu nome na tela grande, tudo por quantias lucrativas de dinheiro. As desvantagens podem incluir períodos de horas extremamente longas e imprevisíveis enquanto trabalham sob grande pressão para cumprir os prazos de produção exigentes, mudando e caros. Um roteirista cujo trabalho está em desenvolvimento ou produção normalmente reescreve ou retrabalha um script inúmeras vezes sob a tutela do diretor, cujo trabalho é manter todas as partes investidas felizes e o projeto na pista e em brotarT.
Hollywood Scripts que fazem com que a tela percorreram qualquer número de caminhos para chegar lá, e os roteiristas aparecem no trabalho de maneiras diferentes, mas vamos considerar alguns processos básicos pelos quais um roteirista de trabalho passa como uma questão de
Desenvolvendo uma idéia da história com personagens críveis e interessantes. Os personagens são desenvolvidos com histórias de fundo para desenvolvê -los, e a idéia se transforma em uma história causal com um começo, meio e final que inclui os principais pontos da trama de cada ato. No final deste processo, o roteirista deve conhecer cada personagem e um melhor amigo, capaz de prever rapidamente como o personagem reagiria em qualquer situação. O gênero e o tema devem ser claros, a história, sólida.
o tom. apresentar a história é telL com entusiasmo semelhante a um bardo em 5 a 10 minutos, do começo ao fim, atingindo todos os principais pontos da trama e ação ao longo do caminho. O escritor pode primeiro lançar a história para amigos, familiares ou colegas para ver se isso tem o efeito pretendido. Ele refazer a história, se necessário, relembrando-a até que seja perfeitamente aprimorada. Agora está pronto para lançar para um agente, executivo de estúdio, diretor ou produtor e, se sortudo, um tratamento será solicitado.
o tratamento. Um tratamento é geralmente uma sinopse de 5 a 10 páginas da história; Um esboço narrativo escrito de tal maneira que o leitor sente que está assistindo a história se desenrolar. Um roteirista experiente normalmente não escreve um tratamento até depois da reunião de arremesso, pois é comum para a parte interessada sugerir alterações, se estiver interessado. Um novo roteirista pode vir preparado com um tratamento, caso um seja solicitado em vez de uma reunião de discurso pessoal ou além disso.
o script. Se o interesse persISTS, um script será solicitado. Os roteiristas produzidos recebem escala de união paga para escrever (e reescrever repetidamente), solicitaram tratamentos e scripts, mas um novo escritor pode funcionar grátis, concordando em ser pago apenas se o script encontrar o apoio. Não há garantia nesta fase de que o script seja realmente produzido.
Se o script for optado, o escritor receberá uma taxa que dá à parte interessada uma quantidade de tempo declarada para encontrar apoio financeiro, após o qual os direitos revertem ao roteirista, desde que a parte original não renove sua opção. Um roteirista produzido em escala sindical pode ganhar uma vida agradável desenvolvendo as idéias de histórias de outras pessoas, escrevendo tratamentos e scripts ou consertando os scripts de outras pessoas (conhecidos como um médico Script ), sem nunca ver outro projeto para a exibição.
Reescrevendo. Quando um projeto é iluminado, o esforço colaborativo geralmente exige inúmeras reescritas em todo o desenvolvimentoNT e fases de produção. As mudanças exigidas pelo roteirista podem voar diante da visão original do autor. Os produtores executivos costumam fazer demandas antecipadamente na história ou personagens para amenizar as preocupações dos apoiadores de estúdio. O diretor pode lançar cenas inteiras, pedir novas e retrabalhar personagens, subparcelas e outros aspectos da história. Em leitura, os membros do elenco exporão diálogo fraco, problemas de ritmo ou ação que soa falsa.
O roteirista pode sentir que certas mudanças enfraquecem a história, mas, a menos que seja muito bem -sucedido, terá pouca ou nenhuma voz nesse processo. Os diretores podem reescrever cenas em tempo real, atrair escritores adicionais e, no final, o roteirista original pode compartilhar crédito na tela com um ou mais escritores. Quando terminou, o processo, esperançosamente, começa novamente com um novo projeto.
Com poucas exceções, novas ou estabelecidas, o trabalho de um roteirista normalmente implica trabalho duro, colaboração constante, muito compromisso, diplomacia e humility. Uma vez produzido com sucesso, um roteirista dos EUA pode se juntar à Guilda da América do Writer (WGA), recebendo a escala sindical e os benefícios à saúde. Como membro da WGA, fica mais fácil para um roteirista conseguir trabalho, assumindo uma reputação positiva. Um roteirista de sucesso pode facilmente fazer de seis a sete números anualmente, mas longos períodos sem trabalho também podem ser comuns.