Hur blir jag en storyboardkonstnär?

Kraven för att bli storyboardkonstnär handlar vanligtvis mer om de färdigheter du behöver snarare än någon speciell utbildning, även om utbildning kan hjälpa dig att utveckla dessa färdigheter och förmågor. Att vara storyboardkonstnär handlar främst om att kunna berätta en historia genom bilder, vanligtvis genom att visuellt översätta orden på sidorna i ett manus, samtidigt som man använder inmatningen från vad en regissör har planerat eller önskar för en scen. Detta innebär att de färdigheter som krävs för att bli storyboardkonstnärer ofta är förmågan att arbeta med andra och att vara en ganska begåvad konstnär med förståelse för filmkoncept som belysning och kameravinklar.

En storyboardkonstnär arbetar med filmskapare under förproduktion och produktion för att visuellt fastställa hur vissa scener i en film kommer att se ut. Manus för en film eller tv-show innehåller vanligtvis dialogrutan för funktionen och några vägbeskrivningar för scener och korta beskrivningar av händelser. På sidan kanske en stor actionuppsättning bara är ett enda, kort stycke, men i filmen kan den sekvensen vara flera minuter lång och fylld med komplicerade kamerabilder, specialeffekter och en mängd andra svåra element. Storyboardkonstnären plottar ut dessa typer av scener genom ett antal ritade bilder för att låta filmskapare komma med idéer och förutse problem som kan uppstå från olika aspekter av en scen, innan de är i en uppsättning där varje minut kostar produktionen pengar.

För att bli en storyboardkonstnär bör du ha viss konstnärlig förmåga. Även om du kanske inte behöver kunna framställa perfekta bilder när du släpper en hatt, förväntas du fånga essensen i en scen för filmskaparna. Du kanske har tid att arbeta på dina storyboards och förfina dem, men du kan också förväntas att snabbt göra ändringar och revideringar medan du arbetar med en regissör. Det är viktigt för någon som vill bli storyboardkonstnär att förstå film på en grundläggande nivå. Att ta filmklasser för att bättre förstå kameravinklar, belysning och en produktions fysiska verklighet kan hjälpa dig att förutse vad en regissör kanske vill ha.

Vissa skolor, särskilt skolor som erbjuder program eller klasser i animering, kan till och med ha hela klasser som ägnas åt att lära sig att skapa storyboards. Du kan överväga att ta några av dessa klasser för att hjälpa dig få de färdigheter du behöver för att bli storyboardartist. Dessa skolor kan också ofta hjälpa dig att komma i kontakt med företag som anställer storyboardartister för att hjälpa dig komma in i branschen. Det finns också många bakom kulisserna böcker som publiceras för stora filmproduktioner som ofta innehåller storyboards för att visa hur en scen kom samman. Du bör titta i dessa böcker för att se vad konstnärer i branschen gör och lära sig några av de tekniker som används av professionella storyboardkonstnärer.