Vad är elektronisk musik?

Musik som spelas med instrument som ses i de flesta orkestrar och konsertband är akustisk. Akustisk betyder, när den används på musik, att den produceras av ett instrument eller instrument som inte förlitar sig på elektronik för deras ljudproduktion. Elektroniskt innebär det, när den används på musik, att den produceras och / eller förändras på elektronisk väg. Elektronisk musik kan därför hänvisa till flera olika typer av musik, inklusive akustisk musik som har förändrats elektroniskt, liksom olika typer av musik som produceras med olika elektroniska medel. För barnet som ibland spelar på ett MIDI-tangentbord som låter som ett akustiskt piano och ibland på ett verkligt akustiskt piano, är skillnaden troligen inte så stor som den gjorde när elektronisk musik var en ny och radikal idé.

Elektronisk musik kom fram på grund av pågående ansträngningar i laboratorier i ett antal länder på norra halvklotet från 1890-talet till 1950-talet. I sina tidiga dagar hänvisade elektronisk musik bara till en sammanställning av ljud syntetiserade elektroniskt för att skilja den från musikbetong , som kombinerade akustisk musik med vardagsljud. Senare kom definitionen att täcka båda och fortsatte att bredda sig när ny teknik fortsatte att utvecklas. Några av de tidiga och välkända kompositörerna av elektronisk musik inkluderar Milton Babbitt, Pierre Boulez, John Cage, Krzystof Penderecki, Karlheinz Stockhausen och Edgard Varèse.

Den ursprungliga utrustningen för elektronisk musik inkluderade dynamisk undertryckare, filter, ringmodulator, sinustongenerator, fyrkantvåggenerator, bandspelare med variabel hastighet och vit ljudgenerator. På 1960-talet introducerades synthesizers, och den som amerikanska Robert A. Moog utvecklade var särskilt inflytelserik, vilket gav ytterligare ljud. Utvecklingen av sequenser, även på 1960-talet, gjorde det möjligt att programmera synthesizer. Med ankomsten av persondatorn gick synthesizer och sequencer från att vara sällsynta instrument i händerna på specialister till vanliga och tillgängliga resurser.

Purister skiljer mellan elektrisk och elektronisk musik och instrument och reserverar elektroniskt endast för instrument och musik där ljudet alstras av elektroniska oscillatorer eller digitala kretsar, inte bara förstärkta genom elektriska medel. Elektroniska instrument, och därför de som skapar elektronisk musik, inkluderar synthesizers och en mängd tangentbord, elektroniska organ inklusive Hammond-orgelet, och elektronisk slagverk, såväl som ondes martenot och theremin. Ondes martenot utvecklades av fransmannen Maurice Martenot och genomgick en betydande utveckling av hur den kontrollerades, men det krävde alltid två händer för att kontrollera tonhöjden, artikuleringsdynamiken, klangbrädan etc. av ljudet. Theremin utvecklades av Lev Theremin, en rysk, och spelas av handrörelser som inte berör instrumentet. Den användes i Beach Boys-låten "Good Vibrations."