ในการเป็นนักดนตรีบลูส์ศิลปินที่ปรารถนาควรเรียนรู้ที่จะเล่นหรือร้องเพลงในสไตล์บลูส์ นักดนตรีอาจเป็นนักดนตรีหรือนักร้องที่ประสบความสำเร็จอยู่แล้ว ในกรณีอื่น ๆ บางคนที่ไม่มีพื้นหลังนั้นสามารถเรียนรู้วิธีการเล่นเครื่องดนตรีหรือร้องเพลงในสไตล์บลูส์ นักดนตรีรุ่นใหม่สามารถเรียนรู้จากอาจารย์ผู้สอนค้นหาคำแนะนำบนเว็บไซต์ใช้หนังสือและวิดีโอเพื่อเรียนรู้วิธีเล่นเพลงบลูส์และศึกษาผลงานของนักดนตรีบลูส์ชั้นนำ
แม้ว่าบลูส์สามารถเล่นได้กับเครื่องดนตรีทุกชนิดกีต้าร์และเปียโนเป็นตัวเลือกทั่วไปสำหรับศิลปินบลูส์ การใช้เครื่องดนตรีอย่างใดอย่างหนึ่งคนที่ต้องการเป็นนักดนตรีบลูส์สามารถเรียนรู้คอร์ดง่ายๆ เมื่อเขารู้คอร์ดสองสามเขาสามารถเพลิดเพลินกับการเล่นเพลงและพัฒนาทักษะของเขาต่อไป คนที่รู้วิธีเล่นเครื่องดนตรีแล้วจะสามารถก้าวหน้าได้เร็วขึ้น
บลูส์มักจะใช้ประโยชน์จากสิ่งที่เรียกว่าสเกล pentatonic หรือบลูส์ซึ่งช่วยให้เพลงบลูส์มีความโดดเด่น สเกลนี้ใช้โน้ตห้าตัวเมื่อเทียบกับโน้ตทั้งเจ็ดที่ใช้ในดนตรีคลาสสิก สเกล pentatonic สามารถเล่นได้ในคีย์หลักและรองทั้งหมด
คุณสมบัติที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งของดนตรีบลูส์ก็คือความก้าวหน้าของคอร์ด 12 บาร์ มันอธิบายคอร์ดที่ใช้ในเพลงและบาร์ที่ใช้คอร์ด ความก้าวหน้าของคอร์ดมักใช้แทนตัวเลขโรมันเช่น I - IV - V ฉันหมายถึงคอร์ดรากของคีย์ IV หมายถึงคอร์ดที่สี่และ V แทนคอร์ดที่ห้า ความก้าวหน้า 12 บาร์ทั่วไปคือ I - I - I - I - IV - IV - I - I - I - V - IV - I - V
ในการเล่นเพลงบลูส์อย่างแท้จริงผู้ที่ต้องการเป็นนักดนตรีบลูส์จะต้องการดื่มด่ำกับเสียงเพลงของศิลปินจากหลากหลายแนวเพลงบลูส์เช่นสไตล์เดลต้าเมมฟิสนิวออร์ลีนส์และชิคาโก ในบรรดานักแต่งเพลงนักร้องและนักกีตาร์บลูส์ Robert Johnson ซึ่งเกิดในปี 1911 และเสียชีวิตในปี 1938 เป็นหนึ่งในผู้มีอิทธิพลมากที่สุด แม้ว่าเขาจะมีชีวิตอยู่เพียงช่วงเวลาสั้น ๆ แต่ดนตรีของเขาก็ได้รับอิทธิพลจากนักดนตรีและกลุ่มที่มีชื่อเสียงอย่าง Eric Clapton, Bob Dylan และ Rolling Stones การศึกษาการบันทึกของเขาเหมาะสำหรับทุกคนที่ต้องการเป็นนักดนตรีบลูส์ นักดนตรีอีกไม่กี่คนที่ทำงานควรค่าแก่การศึกษา ได้แก่ Willie Dixon, John Lee Hooker, Bo Diddley, BB King, Junior Wells และ Buddy Guy


