โลกแห่งการแสดงอย่างมืออาชีพนั้นอาจเป็นเรื่องยากที่จะเจรจานักแสดงที่เริ่มต้นจำนวนมากจึงหาคำแนะนำและฝึกอบรมนักแสดงและที่ปรึกษาที่มีประสบการณ์ที่รู้จักกันในชื่อโค้ชการแสดง บุคคลนี้อาจเสนอการฝึกอบรมกลุ่มและรายบุคคลจากสตูดิโอมืออาชีพหรือทำงานอย่างอิสระในฐานะครูหรือที่ปรึกษาอิสระ นักแสดงภาพยนตร์โทรทัศน์และละครเวทีชื่อดังหลายคนได้รับประโยชน์จากคำแนะนำและเทคนิคการแสดงของโค้ชที่มีความสามารถ
โค้ชฝึกการแสดงเกือบทุกคนเริ่มต้นจากการเป็นนักแสดงที่มีประสบการณ์ตัวเองได้รับการฝึกอบรมเดียวกันในโรงเรียนเดียวกันกับนักเรียนในอนาคต ผู้ที่เก่งที่สุดหลายคนยังได้รับการฝึกอบรมและประสบการณ์เพิ่มเติมด้วยการทำงานกับ บริษัท นักแสดงมืออาชีพที่มีความต้องการมากที่สุดในโลกเช่น Royal Shakespeare Company หรือ Julliard School of the Arts โดยทั่วไปแล้วเขาหรือเธอเชี่ยวชาญด้านองค์ประกอบทางด้านเทคนิคและอารมณ์ของการแสดงก่อนที่จะเป็นที่ปรึกษาให้กับผู้อื่น
สำหรับนักแสดงบุคคลนี้สามารถกลายเป็นดวงตาและหูของผู้ชมที่สำคัญหรือผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดง นักเรียนอาจทำการแสดงออดิชั่นสำหรับโค้ชซึ่งจะให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับองค์ประกอบทั้งหมดของการแสดง หากภาษากายหรือระดับพลังงานของนักแสดงไม่ตรงกับบทสนทนาเช่นเขาหรือเธออาจแสดงให้เห็นถึงวิธีที่ดีกว่าสำหรับนักแสดงที่จะย้ายไปรอบ ๆ เวที นักแสดงนักเรียนอาจไม่ออกเสียงคำบางคำอย่างชัดเจนหรือมิฉะนั้นเขาหรือเธออาจพูดเร็วหรือช้าเกินไป ทั้งหมดนี้เป็นปัญหาทางเทคนิคที่โค้ชที่ผ่านการฝึกอบรมสามารถช่วยแก้ไขได้
อาจมีการว่าจ้างโค้ชการแสดงโดย บริษัท ผู้ผลิตเพื่อฝึกอบรมนักแสดงที่ไม่ใช่มืออาชีพหรือทำงานเกี่ยวกับความท้าทายด้านการแสดงเฉพาะเช่นสำเนียงต่างประเทศหรือความพิการทางร่างกาย แม้แต่นักแสดงที่มีประสบการณ์อาจพบว่าตัวเองกำลังดิ้นรนกับแรงจูงใจของตัวละครที่ซับซ้อนหรือไม่สามารถเข้าถึงอารมณ์ที่ผู้กำกับต้องการ โค้ชมักจะทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจหรือที่ปรึกษาสำหรับนักแสดงมืออาชีพที่ต้องการคำแนะนำจากคนที่คุ้นเคยกับความต้องการของการแสดง
เนื่องจากงานต้องมีการฝึกอบรมและประสบการณ์เป็นจำนวนมากโค้ชฝึกสอนที่มีชื่อเสียงจึงสามารถรับเงินเดือนประจำปีได้มาก โค้ชมืออาชีพหลายคนตั้งสตูดิโอในนิวยอร์กซิตี้หรือลอสแองเจลิสเพื่อให้ใกล้ชิดกับลูกค้าปัจจุบันและลูกค้าเป้าหมาย คนในงานนี้มักจะทำงานในความสับสนค่อนข้างเลือกที่จะมีบทบาทสนับสนุนในชีวิตมืออาชีพของนักเรียนที่มีแนวโน้มมากที่สุดของพวกเขา บุคคลเหล่านี้ไม่ยอมรับบทบาทที่น้อยลงในภาพยนตร์โทรทัศน์หรือละครเวทีอย่างไรก็ตามเพื่อรักษาทักษะการแสดงและเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการแสดงแต่ละประเภท
