Co je Trance Music?

Trance Music je umělecká forma, která se silně spoléhá na používání elektronického vybavení a specifického rozsahu tempo, obvykle 130-160 beats za minutu (bpm), aby vytvořila hudební uspořádání, které se chápe jako poněkud hypnotické vlastnosti. Tento hudební žánr začal na konci 20. století a byl ovlivněn jinými žánry elektronické hudby, jako je domácí hudba, techno a okolní hudba. Původ tohoto typu hudby lze vysledovat k pohybu kyselého domu na konci 80. let ve Velké Británii. Vznikající kompozice zahrnovaly rytmy v rozsahu 130-160 bpm a zahrnovaly opakované řetězy melodií, které byly spojeny řadou crescendos a poruch. Ačkoli většina z nejranějších příkladů Trance Music byla nápomocná povaha, vokály se brzy začaly zahrnout do uspořádání.

Klubová scéna

Během 90. let se Trance Music stala součástí klubové scény v mnoha evropských zemích, zejména Německu. PopulArity žánru ve Frankfurtu, Německo, byla tak výrazná, že mnoho hudebních odborníků sleduje původ trance hudby s vokály do tohoto města. Vzorec pro vokály obvykle absolvoval poněkud povznášející v přírodě, spíše než zabýval se sociálními problémy nebo měl linie příběhu, které se zaměřují na negativní emocionální předměty, jako jsou zlomené srdce nebo touha po něčem lepším v životě.

Trance Music nabídla klubové a hudební milovníky alternativy k techno a domácí hudbě konce 20. století. Žánr byl považován za hudební styl, který měl pomoci revitalizovat lidi, než aby byl prostředkem pro udržení stereotypů nebo propagace politických agend. Od začátku 21. století Trance Music zachycuje publikum na globálním základě. Rekordní štítky, kluby a rozhlasové prodejny po celém světě se specializují na tento hudební žánr.

Pozitivní attitude a popularita

Obecný pozitivní postoj Trance Music mu pomohl zůstat hudební formou, která přitahuje mnoho fanoušků. Skladby se často vyrábějí s kombinací tradičních nástrojů používaných ve spojení s hudebním syntetizátorem. Mnoho z nejpopulárnějších umělců Trance Music z počátku 21. století mělo tendenci strukturovat své nahrávky tak, aby zvuk měl více společného s běžnější popovou hudbou, o které se předpokládá, že pomohl tomuto typu hudby být přístupnější pro širokou veřejnost. Různé zdroje v hudebním průmyslu také začaly sledovat popularitu písní, alb a umělců tohoto žánru pomocí grafů, které by mohly být založeny na faktorech, jako jsou prodej, digitální stahování nebo rozhlasové hry.