Qu'est-ce qu'une partition de danse?

Une partition de danse est un morceau de musique écrite, spécifiquement écrite pour des performances de danse. Alternativement, le terme «score de danse» fait référence aux notations montrant des séquences de mouvements que les danseurs sont censés utiliser - c'est-à-dire que ce sont des documents montrant la chorégraphie. Bien que ce soit possible, il est rare que quelqu'un danse sans musique, donc les deux types de scores sont inévitablement très liés.

Une différence majeure entre les scores de danse musicale et les scores de danse chorégraphique est qui les crée. Les compositeurs, qui sont formés à des aspects de composition tels que l'harmonie et l'orchestration, écrivent des scores de danse musicale. Leur palette est le personnel musical, les cléfs, les notes et les autres durées, les signatures temporelles et autres éléments de notation musicale tels que les crescendos, les indications de tempo et les signes répétés.

En revanche, les chorégraphes produisent généralement des scores de danse chorégraphique. Ils prennent au moins un personnel de la partition de danse musicale et ajoutent des symboles ou d'autres directions à It pour dicter exactement ce que le danseur est censé faire pour chaque battement de la musique. Ils doivent avoir une compréhension de la musique pour ce faire, mais leur expérience et leur formation principales sont avec la danse et le mouvement du corps. Souvent, ceux qui créent des scores de danse chorégraphiques ont dansé professionnellement et sont donc extrêmement familiers avec la façon d'exécuter des techniques de danse spécifiques.

Une autre façon de regarder les scores de danse est la différence de sens. Le public reçoit des scores de danse musicale avec leurs oreilles; Le score est de nature auditive. Le public reçoit des scores de danse chorégraphique à travers leurs yeux en regardant les danseurs; le score est visuel.

Les scores de danse musicale n'ont pas de forme définie. Les compositeurs peuvent écrire la musique qu'ils jugent adaptée au type de danse que le chorégraphe prévoit de créer. Si le chorégraphe a besoin d'une danse spécifique, cependant, le compositeur peut utiliser la forme du Dcomme un aperçu de la composition. Cela était très courant dans les périodes baroques et classiques, où les compositeurs écrivaient régulièrement de la musique pour des danses spécifiques telles que le Gavotte, la Gigue, la Sarabande ou la Waltz.

Plusieurs types de notation sont utilisés pour les scores de danse chorégraphique; Parmi ceux-ci, la notation de la labanotation et du mouvement Bedesh sont les plus courantes. Les chorégraphes connaissent souvent plusieurs systèmes différents de la même manière que les musiciens connaissent différents genres musicaux.

Les scores de danse chorégraphiques jouent un rôle clé dans la préservation de la technique de danse. Ils montrent non seulement les mouvements individuels, mais comment un mouvement peut couler naturellement de l'un à l'autre. Les scores sont utiles dans l'analyse de la danse, ainsi que pour recréer des danses avec des niveaux de précision élevés.

L'une des points communs Une partition de danse chorégraphique et une partition de danse musicale est qu'ils peuvent prendre des mois à créer. Ils sont parfois produits dans des périodes beaucoup plus courtes en fonction des exigences de la personne qui a mis en service le score,Mais parce que les compositeurs et les chorégraphes doivent être méticuleux dans chaque type de score, le simple fait de noter les idées peut prendre beaucoup de temps. Avec l'avancement de la technologie, cependant, les compositeurs et les chorégraphes peuvent utiliser des programmes informatiques pour la notation, simplifiant considérablement la tâche et permettant des scores plus rapides, plus rapides et plus précis et facilement répliqués.