Qu'est-ce qu'un registre vocal?

Un registre vocal est un ensemble de lancers que les gens produisent avec leurs voix. Les hauteurs ont toutes la même qualité, en grande partie parce que les cordes vocales fonctionnent de la même manière de base, ou ont le même modèle fondamental de vibration, pour chaque note dans le registre, et parce que les hauteurs font résonner les mêmes zones du corps.

Les personnes qui ont étudié la production vocale ont séparé la voix en sept registres distincts, mais quatre sont largement acceptés. Le premier d'entre eux est le registre vocal Fry, qui est le plus bas des registres. Lorsqu'une personne utilise ce registre, les cordons vocaux sont très librement fermés et l'air bouillonne avec une qualité de cliquetis. Ce registre n'est généralement pas utilisé dans le chant, bien qu'il soit dans de rares cas.

Le deuxième registre vocal est le registre modal, qui est le registre vocal que les gens se trouvent généralement lorsqu'ils parlent et chantent confortablement. Dans ce registre, l'ensemble du cordon vocal se ferme. Les tons de ce registre nousLes ually sont clairs et portent bien, et le chanteur peut les produire sans tension. Une grande partie de la formation vocale pour le chant se fait dans le registre modal.

Au-dessus du registre vocal modal se trouve le registre Falsetto. Le Falsetto diffère du registre modal dans la mesure où seuls les bords des cordons vocaux, qui sont assez minces, vibrent. La qualité de ce registre est plus respiratoire et est souvent décrite comme une flûte.

Le dernier registre vocal est le Whistle Register, ainsi nommé en raison de son son de sifflet. Habituellement, seules les femmes produisent des tons dans ce registre. Au moins les deux tiers des cordons se ferment, ne laissant qu'une petite ouverture à travers laquelle l'air peut passer. Certains chanteurs peuvent atteindre ce registre tout naturellement, mais la plupart du temps, une formation est nécessaire pour le faire sans s'efforcer et endommager les cordons.

Les instructeurs de chant parfois classent la voix en trois registres au lieu de FOUR: Un registre de poitrine correspondant au registre modal, une voix moyenne et une voix de tête. Parfois, cela est divisé plus loin, avec des hommes ayant une poitrine, une tête et un fausset, et des femmes ayant une voix de poitrine, de milieu et de tête. Cela a conduit à une certaine confusion quant au registre qui est lequel. «Le registre de tête», par exemple, pourrait être la partie centrale de la voix ou la partie supérieure de la voix, selon le sexe. Ceci est particulièrement déroutant étant donné que le terme «registre de tête» ou «voix de tête» est décrit dans certains cercles comme la partie supérieure du registre modal où la vibration de résonance se produit principalement dans la tête.

Peu importe qu'une personne divise la voix en trois ou quatre registres, le point où une personne change d'un registre à un autre s'appelle la pause, ou plus correctement, le Passaggio. Les gens ont plusieurs passaggios en raison du fait que de multiples registres vocaux sont présents. Les chanteurs sont souvent préoccupés par la façon de passer d'un registre à un autre, en particulierially quand ils apprennent pour la première fois.

Un point clé concernant les registres vocaux est que le moment où les gens passent d'un registre à un autre n'est pas totalement constant. Il n'est pas possible que la pause vocale soit la même pour tout le monde, car il n'y a pas deux personnes exactement la même physiologie - de nombreux types de voix différents existent basés sur la structure des cordes et des tissus environnants. Les enseignants vocaux et les pathologistes ont cependant appris que la plupart des gens se brisent dans une fourchette assez prévisible. Par exemple, une soprano a généralement une rupture de registre quelque part entre E5 et G5.

Savoir à peu près où une rupture se produit entre les registres vocaux est important de plusieurs angles. Les enseignants et les élèves utilisent les connaissances pour négocier pendant la pause, ajustant la résonance afin qu'il y ait un son plus transparent entre les registres et le chanteur semble avoir une seule gamme continue. De même, les compositeurs prennent la gamme de rupture typique en une considération attentive lors de l'écritureG MUSIQUE. Ils savent que les séries de hauteurs, en particulier les mélismatiques nécessitant un degré élevé d'agilité vocale, sont plus difficiles à traverser les points de rupture.