最高のアートインターンシップを選択するにはどうすればよいですか？

アートの世界は非常に多様であるため、アートインターンシップを探している学生は、多くのことを考慮する必要があります。 学生、学習領域、個人の地理的位置に応じて、インターンシップには多くの特定の責任のいずれかが含まれます。 大都市で尊敬されている大学に出席することは、組織や役職の選択が豊富になる可能性があるため有益です。 首都圏の文化的利点のために離れた小さな都市では、アートインターンシップの選択は学生にとって有益な選択肢ではないように見えますが、限られた競争の中でより多くの経験を積むことができます。 最高のアートインターンシップを選択することは挑戦的であり、アートの世界での潜在的なキャリアの準備段階であるため、慎重に検討する必要があります。

ニューヨーク、シカゴ、パリなどの大都市圏の学生は、その地域の主要な博物館やギャラリーを研究することで利益を得ます。 多くの場合、美術館のキュレーターまたはギャラリーディレクターは、美術、現在のアーティスト、および傑作の新鮮な見方を保持しながら増加する創造的な才能に精通したアシスタントを必要とします。 考慮すべき重要な側面の1つは、博物館またはギャラリーが展示するタイプまたはアートです。この点で関心を一致させるか、学習する新しいアートスタイルを見つけることが重要です。

ほとんどの場合、尊敬されている美術館やギャラリーでのアートインターンシップは、プロの履歴書内の印象的なコンポーネントとして機能します。 また、これらのインターンシップのポジションは、フルタイムのキャリアにつながる可能性があり、個人を機会と貴重なネットワークの接点の源泉にさらします。 個人がこのレベルのアートコミュニティや文化に触れる場所に居住していない場合、他のアートインターンシップの機会があります。

学生が通っている教育機関は、最高のインターンの機会のためのチャンネルである場合があります。 多くの場合、学生は重要な研究作業に携わることができ、教員は大学自体の芸術のアーカイブと文書化を支援するスタッフを必要とします。 多くの場合、学生インターンは、美術史、アートワークと彫刻の修復、指導アシスタントとして働いている間に若い学生に知識を伝える文学プロジェクトの成功に役立ちます。

多くの小さなコミュニティでは、カレッジや大学はあらゆる形態の芸術の文化と理解の生命線です。 美術館や専門ギャラリーもまだまだあるでしょう。