トークボックスとは何ですか？

20世紀半ばにさかのぼる歴史を持つトークボックスは、ミュージシャンが楽器によって生成される音を変更できるデバイスです。 歌手の喉をスピーカーを介して変化させた音を生成するための媒体として使用したSonovoxと同じ原理に基づいて、トークボックスには通常、ギターの使用が含まれていました。 場合によっては、デバイス上の口の形状を変更することにより、トークボックスが機能します。 時々、ボコーダーと混同されて、トークボックスはライブパフォーマンスとレコーディングスタジオの両方で広く使用されています。

トークボックスの起源は一般に1940年代に始まると理解されており、最初にギターと一緒に使用されました。 基本的に、トークボックスは、パフォーマーの近くの床にあるシンプルなエフェクトペダルでした。 プラスチックチューブは、トークボックスのスピーカーから、パフォーマーの口の近くに配置されるホーンスピーカーに走ります。一般的に、チューブは取り付けられています歌手が使用するマイクの側面にエド。 追加の接続により、デバイスは標準アンプに接続できます。 シンプルなオフとオンのスイッチにより、パフォーマーはトークボックスを制御できるようになり、音声と楽器の両方の音を自由に変更できます。

エレクトリックギターの使用がより一般的になったため、トークボックスはしばしば、音に単語を再現する感覚を与える方法で生成された音を形作る手段になりました。 パフォーマンスの過程で話す楽器のこの現象は、1960年代の特に国と西洋のパフォーマーと1970年代の10年間のいくつかの顕著なロックンロールパフォーマーのために、ミュージカルアーティスト、特に西洋のパフォーマーに新しい創造性の層を追加しました。

トークボックスがレコーディングスタジオの定番になったので、デバイスが詐欺の共通部分になるのは時間の問題でした幅広いパフォーマーに採用されている証明書。 1980年代までに、トークボックスは、スタジオとステージの両方にとって貴重な創造的なツールとしてしっかりと確立されました。 ショーチューンやラップなどの多様なジャンルは、トークボックスの使用を取り上げ始め、デバイスの評判をさらに高めました。

コンピューターテクノロジーは、今日の音楽の録音方法を大きく変えましたが、トークボックスは引き続き多くのパフォーマーに採用されています。 トークボックスは、楽しい作曲に興味深いリフを追加し、音楽グループ内の歌手がプロデュースしたボーカルを強化する優れた方法であり、一般的に、良い曲をさらに良くするのに役立つもう1つの要素を追加します。 いくつかのパフォーマンスでは、ソノボックスとトークボックスはどちらも追加の音楽層を作成するために使用され、どこでも観客を喜ばせます。