アートグラスとは？

アートグラスとは、主に、ガラススタジオで小規模な炉を使用して個々のガラスアーティストや少数のアシスタントによって作成された機能的な意図よりも装飾的なガラス作品を指します。現代のアートグラスは、手作りの側面と個々の創造性にとって注目に値しますが、1960年代以前に作られたビンテージアートグラスには、工場労働者の小さなチームが生産する工場で作られたガラスの芸術性を含めることができます。

19世紀に功利主義ガラスアイテムの生産を引き継いだ機械で、労働者はより芸術的な作品で手を試す時間がありました。芸術の近代主義運動は、ニューヨークのコーニングのような研究所、ドイツのバウハウス学校、プラハの応用芸術アカデミーが、美術訓練に重点を置いてガラス製造コースを紹介するようなガラス製造にも影響を与えました。 その結果、Glass Artistsは彼らの作品に美術効果を取り入れ始めました。

Lalique、Daum、Galle、Royalのような企業ヨーロッパのLeerdam CrystalとKosta Boda、アメリカのティファニーとスチューベン、日本のHoyaクリスタルは、アートグラスの生産で有名になりました。イタリアのムラーノは、ガラスでの実験の長い伝統を備えており、最前線に残り、一般的に現代美術のグラス運動の発祥の地と考えられており、世界中のアーティストにインスピレーションを与えています。

しかし、厳密に個人レベルでのガラスの芸術性は、1960年代まで、スタジオグラスの動きが米国で離陸しました。ハーベイ・リトルトン、ドミニク・ラビノ、マーヴィン・リポフスキー、ビル・ボーイェン、デール・チフリーなどのアメリカのアーティストは、さまざまな斬新な技術を使用して、ユニークなガラス作品を作成し、米国のさまざまな大学でガラスプログラムを開始しました。その後、アートグラススタジオのムーブメントは国際的になりました。現在、多くの国は、今後のガラスアーティストを奨励するための社会、助成金、競争を持っていますアイデアや方法の交換を促進します。

メインアートガラス製造方法の一部には、ガラスを吹き飛ばす、鋳造と融合ガラス、フリーフォームのガラス製造、ランプワーキングガラス、パターンを伸ばすガラスが含まれます。さまざまな種類のガラスには、ステンドグラス、塗装ガラス、エッチングガラス、斜めのガラス、融合ガラス、吹きガラス、鉛ガラス、カットガラスが含まれます。

エレガントな形、鮮やかな色、豊かなテクスチャーについて注目されているファインアートガラス作品は、花瓶、瓶、ピッチャー、デカンタ、ボウル、ゴブレット、カップ、皿、板、タンブラー、ワイングラス、ボトル、紙のウェイト、キャンドルホルダー、ライター、ライター、アシュトレーズ、パニー、バイード、バジリティ、バジュールなどのアイテムなど、幅広いアイテムをカバーしています。モザイクとアクセントタイル - そして、家に素晴らしい追加をします。価格は、アーティストとデザインとメーカーの複雑さに応じて、手頃な価格から信じられないほどのものまで、数百から数十万米ドルまでさまざまです。