グランドオペラとは何ですか？

グランドオペラは19世紀のパリで劇場を支配し、パリオペラハウスの生産を参照するために頻繁に使用される用語です。これらの深刻な、しばしば悲劇的な歴史の演劇は、バレエ、ライブオーケストラ、世界的に有名な歌手の大規模なキャストを備えた贅沢にプロデュースされました。ステージのデザイン、衣装、セットは常に非常に壮観であり、これらのプロダクションは今日のハリウッドの大ヒット映画に匹敵します。主にフランスの作曲家に関連付けられていますが、この音楽のジャンルには、当時パリの創造的な文化に惹かれたイタリア語とドイツのアーティストによる独創的な作品も含まれています。

歴史的な出来事はしばしばテーマグランドオペラに基づいていました。 Auber's la Muette de Portici （1828）は、最初の人気のある革命的な叙事詩の1つであり、舞台に登場するヴェスビウス山の噴火を描いていました。他の人たちは、革命におけるナポレオンの征服戦いや彼の統治などの現代の出来事を描くために書かれました天皇。 Meyerbeer's Opera Robert Le Diable は、国営オペラが新政府によって民営化されていた後、フランス革命の直後にパリオペラハウスで初演した最初の新しい作品でした。この政治的でリベラルなメロドラマは、1836年に19世紀すべてのグランドオペラの中で最も成功している les uguenotsがすぐに追跡しました。 1840年代と1850年代に、パリオペラは今日、古典と見なされている多くの壮大なオペラを紹介しました。 Donizettiの domsébastien（1843）、Giuseppe VerdiのJérusalem and lesvêpressiciliennes （1855）、およびチャールズ・ゴーノドの faust （1859）すべてのジュン・オペラ

グランドオペラの伝統の重要な部分は、通常、第2幕の開始時にバレエを含めることでした。バレエの幕間は時々劇自体のストーリーラインとのつながりがなかったが、Pアリスオペラの貴族の利用者は、行為間で食事をして社交する機会を得ることを楽しんでいました。このフォーミュラから迷い込んだリチャード・ワグナーなどの作曲家は、ステージ上で展開するドラマよりも夕食の会話に興味がある聴衆によって軽cornされるかもしれません。ワーグナーが1861年に彼のタンハウザーをグランドオペラとして提示しようとしたとき、パリオペラハウスは3回の公演の後にそれを撤回しました。あまりにも多くの裕福な後援者が、私が彼らの心地よい食事を中断した使徒幕に登場しているバレエが不平を言っていました。

faust は、1860年代にパリグランドオペラによって改訂され、復活しました。その日の他の非常に人気のある作品は、チャールズ・グノドによるラ・レイン・デ・サバ、ジュゼッペ・ヴェルディのドン・カルロス（1867）、および hamlet by Ambroise Thomas（1968）でした。しかし、1870年代までに、新しい音楽のファッションやワーグナーなどの作曲家が増加していたため、グランドオペラは衰退し始めました。マンモス段階の眼鏡古典的なグランドオペラのESは、生産に非常に高価であり、生産コストを正当化するタイプの大規模な視聴者をもはや描きませんでした。