패션 아티스트는 무엇을합니까?

패션 아티스트는 패션 디자이너 및 아트 디렉터와 함께 디지털 및 전통 예술 미디어를 사용하여 의복의 창의적이고 예술적인 시각적 이미지를 디자인합니다. 작가는 일반적으로 구매자가 패션을 구매하도록 유도하기 위해 이미지를 작성하도록 요청받으며, 자신의 패션 감각을 사용하여 프로젝트의 중심 테마를 개발해야합니다. 작가는 종종 상황과 모델에 따라 여러 가지 다른 렌더링이나 패션의 디지털 이미지를 만듭니다. 패션 아티스트 직업은 일반적으로 광고, 패션 산업 및 개별 디자인 스튜디오에서 발견됩니다.

의류 디자이너가 새로운 의류 라인업을 생산하면 패션 아티스트는 일반적으로 패션 업계에서 유행을 시작하기위한 광고 이미지를 만들기 위해 호출됩니다. 아티스트는 여러 가지 다른 유형의 미디어를 사용하여 원하는 이미지를 만드는 경우가 많습니다. 연필 드로잉에서 수채화 및 디지털, 컴퓨터 이미징에 이르기까지 패션은 활기를 되찾아 예술가의 태도를 나타냅니다. 모든 것이 잘 진행되면 아티스트는 구매자가 의류를 사기 위해 매장으로 몰려 드는 디자인에 도착하게됩니다. 때때로, 이러한 유형의 흥분은 아티스트의 렌더링에서 특정 모델, 유명인 또는 위치를 특징으로하여 발생합니다.

매우 원시적이고 적절한 렌더링에서 현대 미술 이미지에 이르기까지 패션 아티스트의 일은 패션에 대한 신뢰를 빌려주는 것입니다. 패션 아티스트는 의심의 여지가 없거나 틀에 얽매이지 않는 위치에 놓음으로써 의류에 대한 관심을 높일 수 있습니다. 이 유형의 시나리오는 설경에서 수영복을 입은 수영복 모델을 그리는 것만 큼 간단 할 수 있습니다. 의심하지 않는 위치에 의복을 배치함으로써 패션 아티스트는 효과적으로 제품에 대한 관심을 끌었습니다. 이것은 일종의 충격 광고라고도합니다.

디지털 또는 컴퓨터 보조 매체를 사용하는 경우 이미지를 향상 시키거나 에어 브러시 할 수 있습니다. 이를 통해 아티스트는 패션과 모델을 변경하여 이미지에 바람직한 모양을 제공 할 수 있습니다. 패션 아티스트는 모델에서 훨씬 더 작은 허리 둘레 나 긴 다리를 묘사하는 것으로 일반적으로 비판을받으며이 기법을 사용하여 의복에 호소력과 욕구를 더합니다. 일부 패션 디자이너는 오직 한 명의 아티스트 만 패션 라인업을 홍보하는 데 사용합니다. 이는 디자이너가 아티스트의 렌더링 강도 스타일을 향해 디자인하고 아티스트가 디자이너가 좋아하는 것을 명확하게 이해할 수 있도록하므로 디자이너와 아티스트 모두에게 유리합니다.