유명한 바로크 그림은 무엇입니까?

유럽에서 1600 년에서 1750 년 사이에 지속 된 시대의 주요 예술 스타일을 포함하는 유명한 바로크 그림이 많이 있습니다. 이 스타일에는 가벼운 사용법, 자연 통합 및 동적 운동이 포함됩니다. 그림의 주제는 신화 이미지와 교회 주제에서부터 하층 계급의 초상화에 이르기까지 다양합니다. 제작 세부 사항과 특정 아티스트는이 기간 동안 생성 된 많은 걸작에 대해 알려져 있지 않습니다.

"Bacchus"Caravaggio의 바로크 그림 중 하나는 젊은 로마 와인의 신을 묘사합니다. 이 그림은 Uffizi 갤러리의 피렌체에 있습니다. 바로크 아트의 몇 가지 예가 그림에서 찾을 수 있습니다. 바쿠스는 신화 신입니다. 그림의 불가분의 과일은 시간이 빠르게 움직이고 인생이 짧은 방법을 묘사하는 것으로 생각됩니다. 자연의 이러한 측면은 바로크에서 예술에 새로워졌습니다.

네덜란드 화가 인 프란 스 할 (Frans Hal)은 많은 초상화를 제작했습니다. 개인 초상화는 매우 인기있는 유형의 바로크 그림이었습니다. "GyPsy Girl ""어린 소녀의 주목할만한 초상화입니다. 예술 비평가들은 시터가 움직이는 것처럼 보이기 때문에 순간을 포착하는 초상화를 설명했습니다. 당시 이것은 매우 독창적 인 것으로 간주되었지만 바로크 시대가 진행됨에 따라 중요한 스타일이되었습니다.

Peter Paul Reubens의

"St. George and the Dragon"은 최초의 바로크 그림 중 하나로 간주됩니다. 이 그림은 세인트 조지가 전투 중에 말을 타는 것을 묘사합니다. 공주가 배경에 있으며 교회를 상징하는 것으로 생각됩니다. 그림의 천과 갑옷은 매우 상세합니다. 세부 사항에 대한 이러한 관심은 그림에 존재하는 이탈리아의 영향 중 하나 일뿐입니다.

Johannes Vermeer는 유명한 바로크 네덜란드 화가였습니다. 그의 가장 유명한 그림 중 하나 인 "진주 귀걸이를 가진 소녀"는 1665 년 바로크 시대에 페인트 칠을하는 것으로 생각됩니다.그림. 이 작업은 현재 헤이그에 있습니다. 이 유명한 작품의 현실주의는 찬사들이 가장 구별되는 그림 중 하나로 간주됩니다.

Georges de la Tour의

"흡연 불꽃이있는 Magdalen"은 그의 많은 유명한 바로크 그림 중 하나입니다. Georges de La Tour는 그의 빛을 사용하는 것으로 유명합니다. 이 특정 이미지의 광원은 Caravaggio에서 영감을 얻은 기능인 The Candle에서 나온 것입니다. De la Tour의 그림은 매우 드물기 때문에 높이 평가됩니다. 로스 앤젤레스 카운티 예술 박물관에 보관 된이 제품을 포함하여 세계에는 50 개만 발견되었습니다.

스페인에서 Jusepe de Ribera는 바로크의 주인으로 여겨졌습니다. 특히 그의 성도의 그림은 바로크 그림에 중요한 자연주의, 색 및 역동적 인 움직임을 포함시켰다. Prado에 매달려있는 "St Batholomew의 Martyrdon"은 그의 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 애호가들은 그의 피사체의 얼굴에서 발견 된 고통을 빨리 지적합니다.