다른 유형의 현대 예술가들은 무엇입니까?

현대 예술가들은 현대 예술 작품을 만드는 사람들입니다. 현대 미술은 제 2 차 세계 대전 이후 제작 된 예술을 포함 할 수있는 우산 용어 또는 현재 날짜로부터 20 년 이내에 만들어진 예술을 포함 할 수 있습니다. 사용 된 미디어 유형 또는 현대 예술가가 만든 작품은 크게 다를 수 있습니다. 현대 예술가의 유형에는 가상 현실, 비디오 및 디지털 미디어, 낙서, 사운드 아트, 설치 및 토공 및 대화식 예술, 그림, 조각 및 그림과 같은 전통적인 미디어가 포함될 수 있습니다. 각 예술 운동에는 다른 규칙과 미학이 포함됩니다. 예술 운동은 추상 표현주의에서 미니멀리즘, 팝 아트에서 전자 예술에 이르기까지 다양합니다. 세계 이벤트와 기술의 발전 모두 작업 유형에 영향을 미쳤습니다.Rary Artists가 창조합니다.

현대 미술이라는 용어는 종종 현대 예술과 동의어로 사용됩니다. 그러나 현대 미술은 1880 년대부터 20 세기 중반까지의 예술 작품이며, 인상주의, 입체파, 초현실주의로 알려진 운동을 포함하여 예술 작품입니다. 현대 미술은 현대 미술과 약간 겹칠 수 있지만 일반적으로 새로운 기술과 새로운 형태의 표현을 추구합니다. 전반적으로, 현대 예술가들이 어떤 유형의 예술 작품을 만드는지 결정하는 규칙 세트는 없습니다.

1960 년대 현대 예술가들은 과학자들에 의해서만 이전에 사용 된 아크릴 폴리머에 대한 새로운 용도를 발견했습니다. 그들은 실험을 통해 아크릴 페인트 매체가 될 것을 대중화했습니다. 1970 년대에 현대 예술가들은 새로운 비디오 기술을 채택하고 공연 비디오를 만들기 시작했습니다. 1980 년대는 개인용 컴퓨터의 발병으로 디지털 아트 워크를 최전선에 가져 왔습니다. 1990 년대는 숫자를 밀었습니다대화식 및 인터넷 기반 예술을 만들기위한 AL 측면.

동시에, 현대 예술가들이 새로운 기술에 반응하는 현대 예술가들이 새로운 기술의 발병으로 만든 폐기물이나 부산물을 활용하여 예술 작품을 만들어 다양한 방식으로 반응했습니다. 예를 들어, 예술가 에드 로스 바흐 (Ed Rossbach)는 플라스틱 소실로 바구니를 짜기 시작했습니다. 설치 예술가이자 조각가 Andy Goldsworthy와 같은 다른 아티스트들은보다 전통적인 형태의 예술 제작으로 돌아가서 새로운 기술에 대한 반응으로 반대 방향으로 나아갔습니다. 오늘날의 예술가들은 기술 기반, 전통적이든,이 둘의 일부 조합이든 이용 가능한 모든 매체에서 일하는 사치를 가지고 있습니다.