타악기 수업을받는 장단점은 무엇입니까?

타악기 수업을받는 장단점은 수업과 관련된 비용과 노력과 관련이 있으며, 학생이 배우는 것의 가치와 대조됩니다. 모든 음악가들과 마찬가지로 드러머와 타악기 연주자는 음악 분야에서 공식적인 교육을 받을지 생각해야합니다. 타악기 교육의 모든 혜택과 단점에 대해 구체적으로 생각하면 개인이 밴드 나 오케스트라 또는 기타 음악적 열망에서 역할을 최대한 선택하는 데 도움이 될 수 있습니다.

타악기 수업을받는 주요 단점 중 일부는 수업 가격과 관련이 있습니다. 숙련되고 경험이 풍부한 타악기 연주자로부터 개별화 된 지시를받는 것은 종종 비쌀 것입니다. 또한 지역에서 자격을 갖춘 드럼 교사를 찾는 데 어려움이 있습니다. 일반 음악 세계에서 타악기의 모호함은 주요 도시 밖에서 숙련 된 교사를 찾는 것을 거의 불가능하게 만들 수 있습니다.

드럼 교사의 일반적인 부족과전문 교사의 필요성은 이러한 종류의 교육 비용을 훨씬 더 높게 만들 수 있습니다. 많은 학생들은 실제로 타악기 수업을 받기 위해 전 세계를 여행하며, 이는 일반적으로 비용 측면에서 금지됩니다. 온라인 레슨은 대안이 될 수 있지만 이러한 유형의 수업의 품질은 논란의 여지가 있습니다.

드럼 또는 타악기 수업의 일부는 학생의 특정 목표와 관련이 있습니다. 특정 유형의 드럼을 마스터 할 때 온라인 레슨조차도 올바른 수업이라면 매우 도움이 될 수 있습니다. 특수 교육은 학생이 특정 타악기 도구에 능숙 해지는 데 도움이 될 수 있습니다.

특정 드럼 레슨을 얻는 데있어 또 다른 매우 긍정적 인 측면은 학생들이보다 진보 된 유형의 타악기와 타이밍을 열 수 있다는 것입니다. 세계의 일부 지역의 드러머는 더 간단하고 간단한 비트를 따르는 경향이있을 수 있습니다.Gions, 지역 타악기 문화는 극도로 진보되고 복잡한 타이밍을 만들었습니다. 타악기 이론의 더 모호하고 도전적인 부분을 이해하기 위해 초보자는 종종 공식적인 교훈을 얻고 더 다재다능한 드러머가되기를 원할 것입니다.

타악기 수업은 자격 증명으로 가치가있을 수 있습니다. 학교 또는 대학의 음악 부서는 드러머의 기술 인증으로 공식 교육을 존중할 수 있습니다. 이러한 종류의 자격은 또한 마스터 클래스에 참여할 수있는 자격과 같은 일반 음악 분야의 다른 틈새 영역에서 유용 할 수 있습니다.