기타의 음악 이론은 무엇입니까?

기타의 음악 이론은 기타 연주와 관련된 연습과 지식입니다. 기타를 연주하려면 약간의 기술과 연습이 필요하며 기타의 음악 이론은 잠재적 기타리스트가 악기의 음악적 구조와 기타를 효과적으로 연주하는 기술을 이해할 수 있습니다. 이 음악 이론의 일부는 음악 표기법을 읽고 이해하는 법을 배우는 것입니다.

뮤지컬 표기법은 음악이 기록 될 때의 언어입니다. 기타 학생은 음악 표기법을 읽는 법을 배우면 기타의 음악 이론을 배워야합니다. 이 과정에서 직원의 각 메모가 무엇을 의미하는지 배울 것입니다. 페이지의 메모는 기타의 목에 위치 또는 여러 위치에 해당하며, 그 메모가 어디에 있는지 배우면 학생이 페이지에 쓰여진 음악을 연주 할 수 있습니다. 기타에 대한 음악 이론 의이 부분을 배우는 것이 중요하지만, 기타 연주를 배우는 첫 번째 단계는 아닙니다.

기타 목의 레이아웃을 배우는 것은 기타의 음악 이론을 공부할 때 학생이 가르 칠 첫 번째 것 중 하나입니다. 각 문자열은 음악 노트를 나타내는 문자로 레이블이 붙은 다른 톤을 만듭니다. 기타의 줄은 줄에 손가락이 없을 때 톤 E, A, D, G, B 및 E를 만듭니다. 이것은 열린 위치 또는 오픈 튜닝이라고합니다. 기타 연주자가 프렛으로 알려진 기타의 목에 부착 된 금속 조각 앞의 끈으로 손가락을 눌렀을 때, 끈의 톤이 바뀔 것입니다. 예를 들어, 손가락을 올바른 위치에 눌러 g 톤으로 변경할 수 있습니다.

학생은 코드를 만드는 방법도 배웁니다. 코드는 기타의 음악 이론의 주요 부분이며 모든 기타 연주자는 그 중 일부를 배워야합니다. 코드는 한 번에 여러 줄을 눌렀고 그 str를 밟아 만들어집니다.특정 톤을 만들기 위해 함께 묶습니다. 기타리스트는 또한 척도를 배워야 할 것입니다. 이는 음악적으로 잘 작동하는 음표 모음입니다. 이 척도는 기타 넥의 위치를 ​​반복하여 보완적인 색조를 생성하여 배웁니다.