Hva er en renessansefløyte?

Renaissance -fløyten er et treblåsinstrument i fløytefamilien. Vanligvis er håndlaget fra tre, men i sjeldne tilfeller av elfenben, er renessansefløyten en slektning av metall moderne fløyter folk bruker i dag. Denne fløyten ble skåret med seks hull og en sidehulls omfang, lik en fife. De fleste renessansefløyter hørtes ut en oktav med to rekkevidde, og den høye timbbehandlede sorten ble vanligvis spilt for å følge med andre instrumenter. Musikere skapte sopran-, alt-, tenor- og bassvarianter for ledsagede fløytekonsorter.

Under renessansen, definert som tiden med store kulturelle fremskritt i Europa mellom 1400- og 1600 -tallet, blomstret musikkinstrumentering og teknologi. Renaissance -fløyten, laget på forskjellige plasser for kompleks musikalsk akkompagnement, er et eksempel på gjenfødelsen av strukturert musikk og musikalsk konsert. Det ble først og fremst betraktet som et akkompagnementinstrument, og utlån av eksotiske, pustende intonasjoner til festlige feiringer som danser, wEddings og høflige banketter.

Som en type kryssfløyte eller tverrfløyte, var renessansefløyten unik fra andre fløyter den gangen. I motsetning til panrøret og opptakeren, der musikeren holdt røret i den ene enden, nedover fra sin posisjon på spillerens munn, ble den tverrgående fløyten holdt til høyre side og spilleren blåste luft i fløyten holdt i vinkel. Spilleren tappet små hull i røret for å lage forskjellige plasser fra bevegelsen av luft i røret. Dette instrumentet er derfor en slektning av de moderne fløytene som et av de første trevind tverrgående musikkinstrumenter.

Den tverrgående fløyten ble først sett i kinesisk kunst fra det niende århundre og senere i gamle etruskiske relieffer i andre og tredje århundre f.Kr. Mens de ble sett i Tyskland i middelalderen, opplevde renessansefløyten en vekkelse på 1300 -tallet av de kongelige domstolene i Spania, Frankrikeog Italia. På begynnelsen av 1500 -tallet var det et vanlig instrument i de fleste europeiske musikalske repertoarer, til og med oppført i rettsbeholdningen av Englands kong Henry VIII. I 1528 anbefalte den tyske komponisten Martin Agricola at de tverrgående fløytene ble kjøpt i matchende sett slik at fløyter var i samsvar med hverandre. Den tidligste omtale av den musikalske teknikken Vibrato, der musikeren skaper en regelmessig pulserende endring av tonehøyde, ble brukt til renessansefløyten på dette tidspunktet.

Svært få originale renessansfløyter eksisterer i dag. Mest kunnskap om instrumentet kommer fra europeisk kunst og beskrivelser og bruk av instrumentet av renessansekomponister. Instrumentet ble vanligvis konstruert av boksemessige eller fruktved. En kork stoppet den ene enden av fløyten. I motsetning til den moderne fløyten, hadde renessansefløyten ingen tommelhull. I henhold til de forskjellige skildringene i kunst, ser det ut til at renessansefløyten har blitt brukt først og fremst til militære formål og som et kammerinstrument feller kongelige domstoler.