Jakie są różne rodzaje działających kolegiów?
Jeśli masz głęboką i trwałą miłość do filmu lub sceny, możesz rozważyć kontynuację kariery aktorskiej. Chociaż można po prostu zacząć pokazywać się na przesłuchaniach i spróbować szczęścia, wielu profesjonalistów z branży filmowej i teatralnej zaleca przejście pewnego rodzaju szkolenia przed rozpoczęciem kariery zawodowej. Szkolenie może być praktyczne, na przykład brać udział w teatrze społecznym, ale aktorstwo jest częściej nauczane w środowisku klasowym. Jeśli chcesz uzyskać dyplom w tej dziedzinie, istnieje kilka różnych rodzajów działających szkół wyższych do rozważenia.
Większość szkół społecznych oferuje wydział teatralny lub filmowy z zajęciami aktorskimi. Jeśli twój harmonogram nie pozwala ci być studentem w pełnym wymiarze godzin, zajęcia w college'u mogą być doskonałym substytutem. Nauczyciele w tych instytucjach często mają stopnie podyplomowe Master of Fine Arts (MFA) i zazwyczaj osiągają wysokie wyniki w swojej dziedzinie. Społeczne zajęcia w college'ach pozwalają również na współpracę z innymi aktorami z szerokiego wieku i różnych poziomów doświadczenia, co może być pocieszające dla niektórych nowych studentów. Kolegium działające w społeczności może być bardzo przystępne cenowo w porównaniu do innych programów działających.
Wiele dużych uniwersytetów oferuje programy studiów z aktorstwa filmowego lub teatralnego. Jeśli zdecydujesz się działać jako główny, najprawdopodobniej będziesz uprawniony do otrzymania czteroletniego tytułu licencjata lub licencjata sztuk pięknych. Jeśli wybierzesz tego rodzaju szkołę aktorską, pamiętaj, że będziesz musiał wziąć udział w zajęciach z zakresu edukacji ogólnej, aby uzyskać dyplom. W ciągu ostatnich dwóch lat studiów licencjackich będziesz mógł spędzić więcej czasu na intensywnej pracy aktorskiej zarówno na zajęciach, jak i podczas produkcji.
Niektóre instytucje koncentrują się wyłącznie na wykonywaniu programów. Te szkoły, takie jak prestiżowa Juilliard School, szkolą uczniów w intensywnym, wieloletnim programie. Stopnie przyznawane w tych szkołach różnią się w zależności od wymagań każdego kierunku studiów. Szkoły sztuk scenicznych są często bardzo drogie i mają wyjątkowo trudne wymagania wstępne.
Jeśli masz już stopień licencjata i chciałbyś kontynuować studia podyplomowe z aktorstwa, masz wiele możliwości. Wiele działających szkół wyższych oferuje szkolenia dla absolwentów szkół w ramach programów dwu- lub trzyletnich. Czesne na te programy są zazwyczaj wyższe niż na studiach licencjackich, ale może być dostępnych więcej stypendiów, pożyczek i stypendiów. Absolwenci działających szkół zazwyczaj kończą się uzyskaniem tytułu magistra i wymagają pracy magisterskiej, takiej jak praca naukowa, przedstawienie lub inny rodzaj projektu, przed przyznaniem dyplomu.
Działające uczelnie są wspaniałym sposobem na osiągnięcie zarówno naukowego, jak i praktycznego zrozumienia działalności aktorów. We wszystkich powyższych opcjach będziesz miał okazję uczyć się i wzrastać niesamowicie jako aktor. Pamiętaj, że Hollywood i Broadway wymagają zarówno szczęścia, jak i umiejętności, a nawet najlepsza edukacja nie może zagwarantować udanej kariery aktorskiej. Zastanów się nad różnorodnymi szkołami aktorskimi i wybierz doświadczenie, które według ciebie zapewni najlepszą pozycję do osiągnięcia osobistych celów aktorskich.