Co to jest barokowa trąbka?
Barokowe trąbki to trąbki muzycy grani przede wszystkim w latach 1650–1750, chociaż ludzie używali wersji tych trąbek w okresie klasycznym. Zwykle są wykonane z mosiądzu i są pochodną wczesnych instrumentów używanych przede wszystkim do celów wojskowych, ceremonialnych i komunikacyjnych. Barokowa trąba ostatecznie przekształciła się w nowoczesną trąbkę zaworową używaną zarówno jako instrument solo, jak i zespołowy.
Istnieją dwa rodzaje tych trąb. Pierwszy to „naturalna” trąbka. Oznacza to, że trąbka nie ma zaworów ani dziur. To z kolei oznacza, że gracz musi w większym stopniu kontrolować wysokość instrumentu z ustami. Jest to niezwykle trudne dla współczesnych graczy, ponieważ konstruowane są współczesne trąbki, aby gracz nie musiał dokonywać tak drastycznych dostosowań warg, aby pozostać w dostrojeniu.
Drugim typem barokowej trąbki jest trąbka „wentylowana”. Instrumenty te są bardzo podobne do naturalnej trąbki, ale mają VENT Otwory, które gracz może obejmować i odkryć. Podobnie jak gracz, zmienia przepływ powietrza wewnątrz trąbki, co pozwala trębaczemu naprawić problemy intonacyjne powszechnie występujące na naturalnych instrumentach.
Wykonawcy, którzy grają w te okresowe trąbki, są podzieleni na temat używania naturalnych, czy wentylowanych trąb. Jednym z powodów jest to, że dźwięk wentylowanych nut na wentylowanej barokowej trąbce jest zauważalnie słabszy niż dźwięk tych samych nut odtwarzanych na naturalnej trąbce. Z drugiej strony, wentylacja pozwala graczom mieć większą dokładność wysokości, czego chce większość dyrygentów i innych graczy zespołów. Preferowanie wentylowanej trąbki i wynikająca z tego dokładność tonu doprowadziły do wielu muzyków i uczonych użycia terminu „barokowa trąbka”, aby odnosić się tylko do wentylowanej wersji instrumentu, chociaż niektórzy gracze występują na naturalnych trąbie.
W porównaniu z nowoczesną trąbką, barokowa trąbka ma około dwóch do trzech razy więcej rur, w zależności od klucza. Na prawdziwej barokowej trąbce ustnik jest również inny, mając płytszy kubek, który pozwala na większą łatwość i lekkość w górnym rejestrze. Wielu współczesnych graczy używa wersji nowoczesnych ustników na barokowych trąbkach, co niestety tworzy mniej autentyczny, bardziej dominujący i ciężki dźwięk bardzo różniący się od tego, co zamierzali barokowe kompozytorzy. Dodatkowo na naturalnym instrumencie gracz jest w stanie trzymać trąbkę tylko jedną ręką.
Jeśli chodzi o boisko, najczęściej barokowa trąbka została zbudowana w C, co oznacza, że gdyby trębacz zagrał pisemny C, pasuje do C granego na instrumencie bez przenoszenia, takim jak fortepian. Postarczenie trąbki w D również było powszechne. Jednak inne wersje istniały w BB, EB i F. Niektóre barokowe trąbki użyły oszustów, które dopasowały się między ustnikiem a głównym korpusem instrumentu, który obniżyłby boisko, aby gracz z łatwością CoulD dostosuj się do różnych kluczy.
Niektórzy z najbardziej znanych kompozytorów, którzy napisali dla tego instrumentu, to George Frederic Handel, który używał barokowej trąbki w utworach takich jak Water Music Suite i trąbka brzmi z większego, sławnego arcydzieła, Mesjasz . Johann Sebastian Bach użył barokowej trąbki w swoim Magnificat i być może najbardziej znanym na swoim drugim koncercie Brandenburg. Inni kompozytorzy, którzy używali tego instrumentu do prac świętych, solo i orkiestr, to Antonio Vivaldi, Franz Joseph Haydn, Arcangelo Corelli i Georg Philip Telemann.