Co to jest Decollage?
W swoim najściślejszym odcinku, słowo pochodzące z francuskiego, które tradycyjnie ma akcent nad pierwszym „E”, odnosi się do formy sztuki wykonanej z rozdartych publicznych plakatów bez dalszej interwencji artysty. Niektórzy artyści zostawili swoje dzieła sztuki na ścianach, a inni wyrwali warstwy plakatów całkowicie ze ścian i przedstawili je w innym kontekście jako sztuka. Mimmo Rotello był wiodącą postacią w tej formie sztuki, chociaż wiele jego dzieł było kolażem. Decollage był jedną z pierwszych metod artystycznych, które stosowały kulturę masową i z tego powodu można go postrzegać jako formę pop -sztuki.
Francuskie znaczenie Decollage to „zdejmowanie” lub „unieszkodliwianie”. Pod koniec lat 40. i na początku lat 50. artyści we Włoszech i Francji zaczęli szukać sposobów korzystania z obrazów masowego rynku w swojej pracy, a ci artyści zaczęli obierać plakaty uliczne ze ścian publicznych, aby inne plakaty pod nimi stały się widoczne. Wykopane plakaty, czasami określane jako zrastrowane POSters, były uważane za dzieła sztuki i często pozostawały anonimowo. Niektórzy artyści obieraliby również warstwy plakatów z dala od ściany i wyświetlają swoje dekollacje gdzie indziej bez żadnej dalszej manipulacji. Gwiazdy filmowe i masowo produkowane towary były popularnymi przedmiotami w tych dziełach.
Włoski artysta Mimmo Rotella, jeden z wynalazców Decollage, ostatecznie zaczął rozrywać plakaty ze ścian publicznych i przykleić je do płótna. Chociaż Rotella określiła te prace jako dekollage, były to naprawdę kolaż. Decollage to odejmujący proces tworzenia sztuki, w którym papier jest usuwany, aby odsłonić obraz pod spodem bez dalszego wtargnięcia. Z drugiej strony kolaż można uznać za proces tworzenia sztuki addytywnej. Artysta przykleja gazetę, ścinki czasopism, kolorowy papier, zdjęcia i wszelkie inne materiały, które chce na płótnie lub karton, aby utworzyć kolaż.
DecollagE opracowane jako artyści zaczęli szukać pomysłowych sposobów przyswajania obrazów kultury masowej do swoich dzieł i komentowania natury tych obrazów. Chociaż Mimmo Rotella jest czasem przypisywana formularzowi sztuki, artyści we Francji też go używali. Rotella została ostatecznie zaproszona do dołączenia do grupy francuskich artystów o nazwie New Realism, która użyła materiałów masowego przekazu w swojej sztuce. Nowa grupa realizmu stanowiła podstawę francuskiej popowej sztuki. Jedną z najbardziej znanych postaci w pop -art był Andy Warhol, amerykański artysta, którego obrazy puszek zupowych i Marilyn Monroe stały się słynne na całym świecie w latach 60. XX wieku.