Jaké jsou rozdíly mezi housle a violoncello?

violoncello a housle jsou členy smyčcové skupiny hudebních nástrojů a snadno se od sebe odlišují. Housle jsou menší než violoncello, vyladěné odlišně a vytváří tóny, které jsou přes oktávu pod těmi, které se hrají na violoncello. Housle mají větší popularitu než violoncella a používají se častěji v nastavení souboru. Zatímco housle se konají mezi levou rukou a bradou uživatele, violoncello je umístěno na endpin a hraje svisle, protože je výrazně větší. Housle i violoncello jsou silně používány v klasické hudbě a v různých žánrech moderní hudby.

Housle je podstatně menší nástroj než violoncello. V průměru je celková délka housle kolem 23,5 palce (60 cm). Délka znějícího, což je vzdálenost od matice k mostu, je asi 12,75 palce (32 cm). Tato kompaktní forma nejen pomáhá nástroji produkovat zvuky s vysokým rozlišenínástroje. To dává houslistům výhodu, že jsou schopni zapadnout do jakéhokoli prostoru, což je velký rozdíl mezi housle a violoncello.

Chcete -li hrát na housle, jeden drží nástroj na levé straně těla. Pravá ruka obvykle drží luk nebo, zřídka, vytrhává struny. Drží se mezi levým ramenem a bradou, kde je obvykle odpočinek brady pro pohodlí a podporu. Levá ruka podporuje krk houslí, zatímco prsty levé ruky zastavují struny. Pravá ruka přitahuje luk přes jeden nebo dva struny, aby vytvořil různé zvuky.

Při hraní violoncella musí být violoncellista usazen. Nástroj není dostatečně vysoký na to, aby se hrál, jako dvojitý bas, a je příliš velký na to, aby držel pod bradou. Aby se hrálo správně, violoncello vyžaduje endpin, který sahá od dna violoncella k podlaze a zvedne violoncellona zemi, aby se k ní dostala violoncellista a podporovala jeho váhu. Zatímco housle se hrají v horizontální poloze, violoncello musí být přehráno svisle, i když ohnuté endpiny lze použít ke snížení strmého svislého úhlu, při kterém violoncello obvykle stojí. Stejně jako housle se violoncello obvykle hraje s lukem, který je přenesen přes jeden nebo dvě ze čtyř řetězců.

Housle produkují nejvyšší zvuky všech nástrojů v moderní smyčcové rodině. Otevřené, řetězce jsou naladěny na G3, D4, A4 a E5 - perfektní pětiny. Řada housle pokrývá téměř čtyři oktávy, což dává nástroji značné množství všestrannosti. U violoncello je také vyladěno na pětině, ale začíná A3, po které následuje D3, G2 a C2. C2, pro informaci, jsou dvě oktávy pod střední C, zatímco G3 na housle je G přímo předcházející střední C. Mnozí považují zvuk violoncella za nejbližší zvuk k lidskému mužskému hlasu.

kvůli jedinečnému hlasu VIOlin a jeho široký rozsah na hřišti, obvykle existují dvě houslové sekce v jakémkoli souboru, dokonce i v kvartetu. V jakékoli klasické hudbě jsou téměř vždy alespoň dvě místa pro housle - jedna pro hlavní houslisty, kteří budou hrát melodii a technicky náročné sekce, a druhá pro druhou sadu houslistů, kteří budou hrát harmonii, melodii v nižším rozsahu nebo doprovodné vzorce.

Soubory mají pro violoncelsy mnohem méně slotů. Není to neobvyklé, že poměr housle a violoncella dosáhne dvou nebo tří ku jedné. Cello je však stále cenné, ale často hraje basový hlas v mnoha souborech. Navzdory popularitě houslí napsali skladatelé pro violoncello značný počet sonátů a koncertů.

Housle i violoncello se těžce používají v klasické hudbě, ale hrají se také mimo tento žánr. Housle, také nazývané Fiddle, jsou dobře zastoupeny v lidové hudbě po celém světě. Také vidí určité použití in rock-and-roll i jazz. Violoncello je v mnohem širším využití rockových a těžkých kovových hudebníků než housle.