Hvad er kinematografi?
Kinematografi er kunsten at fange billeder under oprettelsen af film. Tidligere var kunstnere, der arbejder som kinematografer, generelt næsten udelukkende afhængige af kameraer, der erobrede optagelser på film, men med tiden er videooptagelsesteknologi blevet mere avanceret, og som et resultat er der også lavet mange film med high-definition digitale kameraer og andre lignende enheder. Hovedfokus for kinematografi er at fange billeder til film, der både er smukke og kraftfulde i den måde, de driver fortælling på. Når det kommer til den visuelle design af en film, er kinematografen normalt en tæt samarbejdspartner med filmens instruktør og er generelt den næsthøjest rangerede person i de fleste filmbesætninger.
De evner, der er nødvendige inden for kinematografi, ligner noget som dem, der er nødvendige i stillfotografering, men der er også mange forskelle. Kameraet og skuespillerne bevæger sig ofte rundt, mens et skud bliver fanget, så belysning over en hel sceneog manipulation af kameraet under bevægelige sekvenser er begge afgørende vigtige aspekter. Der er også mange værktøjer, såsom kameradukker, som en kinematograf skal forstå fuldt ud, og disse ting bruges ikke i stillfotografering.
Selvom kinematografi er kunsten at fange billeder til en film, er kinematografen selv ikke nødvendigvis den vigtigste person, der er ansvarlig for den måde, en film ser ud på. I mange tilfælde er direktøren lige eller endnu mere ansvarlig. Ofte kan instruktøren vælge vinkler og kamerabevægelser i en film, mens kinematografen fokuserer på belysning og kameralinser eller andre tekniske aspekter. Dynamikken i dette forhold kan variere meget afhængigt af direktørens særlige færdigheder. Nogle instruktører ved meget lidt om CamerAwork, så de fokuserer for det meste på at arbejde med skuespillere; andre har måske mere viden om kinematografi ogSamarbejd meget tættere om de visuelle aspekter af filmen.
Der er mange forskellige måder for en kinematograf at påvirke den måde, et publikum føles på en filmscene. Små ændringer i belysning, manipulation af farverne i rammen og subtile justeringer af linser og fokus kan alle spille en rolle i at skabe følelser. Nogle gange kan teknikkerne til kinematografi være meget prangende og mærkbare, hvilket fører til film, der især er usædvanlige i en visuel forstand, men nogle gange er de meget subtile og naturalistiske, ofte til det punkt, hvor publikum ikke engang bliver opmærksomme på den visuelle manipulation.