¿Cómo elijo los mejores solos de violonchelo?
Elegir los mejores solos de violonchelo requiere mirar lo que el violonchelista es capaz de extraer del instrumento. También requiere considerar el timbre y el rango del instrumento. El lugar y la audiencia para el solo también son importantes. Las listas de repertorio son buenas fuentes para encontrar solos una vez que un jugador ha tenido en cuenta estos factores.
Lo primero que debe hacer al elegir solos de violonchelo es determinar el nivel de juego del jugador. Los solos de violonchelo inicial, por ejemplo, pueden centrarse en técnicas particulares de inclinación o centrarse alrededor de una cadena. Los solos avanzados de violonchelo, por el contrario, podrían cambiar rápidamente de pizzicato, o jugar al juego, a arco o inclinar el juego; requiere cambiar de cadena a cadena con facilidad y tener pasajes más rápidos con más articulaciones.
Después de seleccionar el nivel del jugador, determine el lugar para los solos de violonchelo. Ciertos espacios no son apropiados para solos que permanecen dentro del fondo del rango de violonchelo. Un ejemplo es jugar al aire libre, sucH como podría ocurrir en una boda. Otros espacios, como las iglesias, son más resonantes y, por lo tanto, permiten que las personas escuchen incluso los lanzamientos inferiores claramente.
Conectado con el lugar está la audiencia. Por ejemplo, las personas que conocen el violonchelo solo como un instrumento clásico pueden esperar algo como las suites de violonchelo de Johann Sebastian Bach. Otros pueden darse cuenta de que el violonchelo puede ser "eléctrico" o amplificado y se usa de manera efectiva en la música pop y rock. Un concierto con el objetivo de exhibir técnicas modernas de violonchelo puede tener miembros de la audiencia que esperan escuchar métodos como armónicos y WAH. Es posible que el público muy joven y viejo no pueda sentarse a través de solos largos.
Otra consideración al seleccionar los mejores solos de violonchelo son los períodos de descanso. En solos acompañados, el violonchelo tiene la oportunidad de tomar un descanso, ya que el pianista u otros instrumentistas de apoyo pueden tocar interludios entre la SHOwcase del violonchelo. Esto se vuelve cada vez más importante cuanto más difícil es el solo, ya que los solos más duros generalmente requieren más en términos de control de los dedos y brazos. En un violonchelo no acompañado, el violonchelista no tiene la oportunidad de recuperarse. Los solos no acompañados también pueden poner al jugador nervioso porque no puede esconderse detrás de su acompañamiento, pero por el contrario, estos solos son buenas oportunidades para centrar realmente la atención en el violonchelista.
Una vez que uno sabe lo que está buscando en términos de nivel de juego, lugar, audiencia y períodos de descanso, examinar las listas de repertorio de otros violonchelistas proporciona pistas sobre solos específicos para probar. Los violonchelistas deben considerar las piezas que se ven con frecuencia como un repertorio bastante estándar, mientras que las piezas que ocurren rara vez pueden ser más contemporáneas o tienen un nivel más difícil de dificultad. Cuanto más conocida sea una pieza, más crítico es que el jugador se desempeñe sin problemas, ya que la audiencia podrá reconocer mejor los errores.