Comment puis-je devenir un styliste de vêtements?
Toute personne souhaitant devenir styliste de vêtements - souvent appelée styliste de mode ou consultante en garde-robe ou en image - souhaite probablement travailler au cœur de l'industrie de la mode. Bien que les descriptions de travail varient, un styliste de garde-robe assemble généralement des tenues pour des célébrités, des modèles et d'autres personnalités publiques. Une formation formelle n’est pas nécessaire pour devenir styliste de vêtements, mais une passion pour l’industrie l’est. Le stylisme de la mode est un secteur concurrentiel, qu’il vaut mieux laisser à ceux qui ont un talent naturel pour la mode.
Bien qu'il n'y ait pas de bonne ou de mauvaise façon de devenir styliste de vêtements, il existe des chemins qui pourraient conduire un futur styliste dans la bonne direction. Pour réussir sa carrière de styliste, un étudiant peut envisager de fréquenter une université offrant un programme réputé de mode ou de textile. Tout en obtenant de tels diplômes, les étudiants découvrent souvent les fondements de l’industrie de la mode, y compris son histoire et son avenir. Des outils pratiques - comme apprendre à se vendre et à utiliser du matériel de travail - peuvent également être appris. Les diplômés en marketing de la mode ou en gestion du textile pourraient se retrouver en tête de file au cours de la saison des stages en mode.
Pour devenir styliste de vêtements, on peut d'abord faire un stage - pendant ses études ou après l'obtention de son diplôme - auprès d'un magazine, d'un créateur de vêtements ou d'un studio. Ici, les étudiants se familiariseront avec les tissus et les styles utilisés par les plus grands designers. Les étudiants apprennent à cataloguer et à bien entretenir leurs vêtements. Bien que ces étudiants aient déjà un penchant pour la mode, ils apprendront comment des professionnels chevronnés décident quels accessoires utiliser pour les séances photo. Étant donné que les spots imprimés et télévisés / cinématographiques sont souvent tournés plusieurs mois à l'avance, les stylistes apprennent à rester en avance sur les tendances actuelles.
Avoir un diplôme et un stage à son actif ne signifie pas automatiquement qu'un étudiant deviendra styliste de vêtements. Une styliste en herbe devrait penser à l’extérieur de la boîte pour obtenir d’importants bonus pour son CV. Elle devrait s'essayer à la rédaction indépendante pour certains magazines de mode locaux. Les stylistes s'améliorent souvent s'ils se réunissent avec un étudiant photographe et réalisent des séances photo axées sur la mode pour constituer un portfolio. Il est également utile de faire du travail bénévole ou peu coûteux pour constituer une base de clientèle.
Les stylistes en herbe doivent être motivés. C'est une entreprise compétitive qui élimine facilement ceux qui ne peuvent tout simplement pas s'en sortir. Pendant un stage, les étudiants doivent poser des questions et rester en avance sur le jeu en demandant des responsabilités supplémentaires. Plus important encore, ils doivent nouer de solides relations avec les designers et les rédactrices de mode avec lesquels ils travaillent. Les stylistes peuvent avoir besoin d'utiliser l'expertise de ces mentors - ou leur emprunter des vêtements - plus tard dans leur carrière.
Les stylistes vestimentaires doivent toujours se tenir au courant des tendances. Ils doivent continuer à étudier les relations entre les couleurs et les motifs, ainsi que leur apparence vis-à-vis de personnes de différentes ethnies et formes. Une styliste à succès sait comment dissimuler les défauts du corps et utiliser les accessoires et les accessoires à son avantage. Une styliste débutante devrait envisager de travailler pour un grand magasin en tant que personal shopper ou designer de vitrine au début de sa carrière. Les stylistes doivent apprendre quand pousser l’enveloppe et quand il faut être en sécurité.
Enfin, les stylistes vestimentaires devront peut-être envisager de s'installer dans une grande ville. La ville de New York et Los Angeles sont deux points chauds potentiels pour l’industrie de la mode. Les magazines et studios renommés sont un excellent endroit pour apprendre et gravir les échelons de carrière.