Qu'est-ce que La Primavera?
la primavera est le titre d'une peinture célèbre du maître italien de la Renaissance Sandro Botticelli. Il représente un éventail de chiffres de la mythologie grecque. Beaucoup de ces chiffres peuvent avoir été modélisés après les contemporains ou bienfaiteurs de Botticelli, une pratique courante à l'époque. La signification exacte de la peinture de 1482 a fait l'objet d'un débat en cours parmi les érudits et les critiques de l'art. la primavera est considéré comme l'un des chefs-d'œuvre de l'art de la Renaissance.
Le vrai nom de Botticelli était Alessandro di Mariano di Vanni Filicepi. Il a été élevé à Florence, en Italie, qui était le point de départ de la révolution culturelle et artistique connue sous le nom de Renaissance. Les chefs-d'œuvre de Florence comprenaient la Trinity Fresco de Masacchio, la première peinture à utiliser la perspective, ce qui crée l'illusion de la profondeur sur une surface plane. Botticelli a apprenti en orfèvre avant de se tourner vers la peinture. Dans les années 1470, il s'était imposé comme un peintre acclamé de POrtraits et scènes religieuses.
est peu connue pour certaines des circonstances entourant la peinture de la primavera . Il a été créé pour la famille des Médicis, qui étaient des clients riches, ou partisans, de nombreux sculpteurs et peintres florentine. Guiliano de Medici et sa maîtresse Simonetta Vespucci sont considérés comme les modèles probables pour les dieux grecs Mercure et Vénus dans la peinture. «Primavera» est le mot italien pour «printemps». Selon certains chercheurs, cela suggère que la peinture peut avoir été commandée comme un mariage ou un cadeau de baptême.
la primavera mesure plus de six pieds (2 m) de hauteur et 10 pieds (3 m) de large, ce qui signifie que les neuf figures décrites sont à peu près la grandeur nature. Les chiffres seraient du mercure, les trois grâces, Vénus, Cupidon, Flore, Chloris et Zephyrus, arris dans un Grove orange. La peinture semble être inspirée par un vers classique du Roman PoeT Lucretius, qui aurait été familier à Botticelli et à son public. Le poème décrit comment Chloris, une nymphe, a été enlevée par le dieu du vent Zephyrus et transformé en flore, la déesse du printemps. Cette idée de la signification de la peinture est principalement une conjecture, car aucun enregistrement ne survit pour décrire l'intention de Botticelli ou de ses clients.
La peinture très détaillée a été suspendue pendant des années dans un antirome dans les demeures des Médicis riches en art. C'était l'un des nombreux chefs-d'œuvre que Botticelli était créé dans les années 1480, y compris la célèbre naissance de Vénus , qui dépeint la déesse nue debout sur une coquille géante. Le style de Botticelli est tombé de faveur peu de temps après sa mort en 1510, et beaucoup de ses peintures ont été oubliées ou ignorées devant son Italie natale jusqu'au 19e siècle. À cette époque, un renouveau d'intérêt pour l'art de la Renaissance a conduit à une nouvelle appréciation de la Primavera . Depuis 1919, il est exposé dans la galerie Uffizi de Florence.