Cosa è coinvolto nel marketing dei musicisti?

Nell'industria musicale, gli artisti e le case discografiche stanno commercializzando un prodotto: se stessi. Commercializzano anche i prodotti fisici, l'ultimo CD di una band, un DVD o altri merci ufficiali e gli articoli semplicemente non venderanno per mera virtù della loro uscita. Un marketer musicale esperto sa che la promozione, la pubblicità, la pubblicità e il branding sono assolutamente essenziali per generare vendite. Senza una campagna di marketing creativa e aggressiva, un album o un artista davvero sorprendente potrebbe non trovare mai un pubblico considerevole. Il marketing musicista prevede di impiegare tutti questi metodi per far sentire la musica dal maggior numero possibile di potenziali acquirenti.

Internet ha rivoluzionato il modo in cui la musica raggiunge gli ascoltatori, nel bene e nel male. Prima della metà degli anni '90, il marketing musicista era principalmente gestito dalla divisione di marketing e pubblicità interne della casa discografica. Tutto ciò è cambiato presto con l'avvento della tecnologia digitale e velocità di connessione Internet più veloci che hanno permesso agli utenti di scaricare eStreaming dei contenuti multimediali. L'ascesa di Internet Radio offriva percorsi di artisti non firmati e di nicchia per airplay che non erano precedentemente disponibili nelle stazioni radio terrestri. Dal momento che il Web ora raggiunge più computer e telefoni cellulari che mai, le opportunità di marketing di musica direttamente ai fan sono praticamente infinite. L'aspetto negativo è che gli artisti non firmati devono lavorare molto più duramente per competere con milioni di altre band là fuori, tutti cercando di costruire i loro regni sul World Wide Web.

Anche con un budget basso, molte etichette e artisti indipendenti possono concepibilmente produrre e commercializzare un album per circa $ 5.000 a $ 10.000 dollari USA (USD). Quando l'assunzione di un professionista del marketing esterno non è un'opzione, il marketing musicista può essere fatto in modo abbastanza efficace da un artista che ha tempo a disposizione per lavorare davvero. Coloro che sono disposti a impegnarsi sono generalmente premiati con NU di vendita più elevataMbers, una base di fan online più grande e più visitatori quotidiani sui loro siti Web. In combinazione con i tradizionali metodi di distribuzione di marketing e vendita al dettaglio, la musica può ora essere venduta direttamente ai clienti tramite il negozio online dell'artista e attraverso una moltitudine di siti pay-per-download. L'uso di social network e piattaforme multimediali come YouTube, Myspace, Facebook e Twitter possono avere un impatto enorme sulla presenza web di qualsiasi band.

Musician Marketing prevede anche l'interazione con i potenziali acquirenti sui loro dispositivi di ascolto portatili e telefoni cellulari. I fan ora sono in grado di scaricare canzoni e video direttamente al proprio telefono in pochi secondi con la spinta di un pulsante. Gli artisti usano spesso questa tecnologia per connettersi in modo più personale e significativo con i loro fan attraverso la messaggistica di testo. Sono finiti i giorni in cui trascorrere una fortuna per inviare pezzi diretti e newsletter di carta; Ora gli artisti possono far esplodere gli aggiornamenti del tour e altre notizie della band all'istante, spesso senza pagare un centesimo in più. Con molto meno sopra la testaCosto e non dover pagare una percentuale di intermediario, questo consente alla band di mantenere anche più guadagni - che è il risultato più desiderabile di tutti.